İçeriğe geç

Ders 33.10

Sahne türleri

Senaryo Akademisi — Bölüm IV, Modül 33

2.713 kelime12 film örneği≈ 12 dk okuma≈ 18 dk seslendirmesıfırdan ileri

Önce özete göz atDersin sonundaki özet, okumaya başlamadan önce yol haritası olarak.
  • Sahne türü benzer bir soruyu soran sahnelerin ortak adıdır.
  • Her türün kendine özgü bir sorusu vardır.
  • Tanıtım sahnesi bir karakteri ya da dünyayı ilk kez gösterir.
  • Karar sahnesi hikâyenin yönünü değiştiren seçimi gösterir.
  • Keşif sahnesi bir bulguyla dünyayı değiştirir.
  • Yüzleşme sahnesi aradaki meseleyi açığa çıkarır.
  • Pazarlık sahnesi kimin ne kadar vereceğini belirler.
  • Takip ve kaçış aynı iskeletin iki yüzüdür.
  • Hazırlık sahnesi beklenti biriktirir.
  • Aşk, yas ve gülmece sahnelerinde duygu ana iştir.
  • Doruk hatları toparlar, sonuç yeni hâli gösterir.
  • Karma sahne birden fazla türü birlikte taşır.
  • Türler bir alet çantasıdır, kalıp değildir.
  • Art arda aynı türden sahneler filmi tekdüzeleştirir.
  • Eksik türler bir filmdeki boşlukları gösterebilir.

Açılış sahnesi

Atölyenin onuncu haftası. Leyla masaya bir deste boş fiş koyuyor. Emre'den Nöbet'in bütün sahnelerini birer fişe yazmasını istiyor. Tek bir satır: kim, nerede, ne oluyor.

Emre yazmaya başlıyor. Gece, Figen koridorda ilaç dağıtıyor ve her hastayı adıyla tanıyor. Gece, Kadir hemşire masasında belge istiyor. Sabah, Kadir babasının odasında terlikleri diziyor. Öğlen, iki kardeş kapıda karşılaşıyor. Akşam, Kadir babasının evinde bir çekmecede ilaç kutuları buluyor. Otuz iki fiş.

Leyla fişleri masanın üstüne dağıtıyor. Şimdi bunları gruplara ayır, diyor. Aynı türden olanları yan yana koy.

Emre bir süre bakıyor. Sonra ilk grubu kuruyor: birinin bir şey istediği ve karşısındakiyle pazarlık ettiği sahneler. İkinci grup: birinin bir şey bulduğu sahneler. Üçüncü grup: birinin bir karar verdiği sahneler. Bir grup daha: yas.

Fişlerin çoğu bir gruba giriyor. Birkaçı iki grubun arasında kalıyor. Emre hemşire masası fişini elinde tutuyor. Bu hem pazarlık, hem bilgi, hem yüzleşme, diyor. Hangi gruba koyacağım?

Leyla gülümsüyor. İkisinin arasına koy, diyor. En iyi sahneler genellikle orada durur.

Sahne türleri birer kalıp değil, birer alet çantasıdır; her tür kendine özgü bir soruyu sorar, ama en güçlü sahneler birkaç türün sorusunu aynı anda taşır.

Bu derste ne olacak

Bu derste en sık karşılaşılan sahne türlerini tanıyacağız. Bir karakteri ya da dünyayı tanıtan, bir kararı gösteren, bir şeyin bulunduğu, iki kişinin karşı karşıya geldiği ve bir şeyin pazarlıkla elde edildiği sahneleri ayıracağız. Kovalama, kaçış ve hazırlık sahnelerini, aşk, yas ve gülmece sahnelerini, hareketli sahneleri, doruk ve sonuç sahnelerini konuşacağız. Her türün sorduğu soruya ve kendine özgü yapısına bakacağız. Emre'nin otuz iki fişini gruplara ayıracağız. Ardından filmlerde her türün en iyi örneklerinden birer sahneyi açacağız. Bir karanlık oda, bir doğum günü kadehi, bir pencerenin altında kaldırılan bir müzik çalar ve bir kuyumcunun tavanı bu örneklerin arasında.

Sıfır noktası

Her sahne eşsiz, ama bazı sahneler birbirine benziyor. Bir karakterin bir mektup bulduğu sahne ile başka bir karakterin bir fotoğrafta bir yüz fark ettiği sahne aynı işi görüyor: bir keşif. Bir satıcının müşteriyle pazarlık ettiği sahne ile bir casusun rehine takası için masaya oturduğu sahne aynı iskeleti taşıyor: bir pazarlık. Bu benzerlikleri görmek yazara bir kolaylık sağlıyor.

Her sahne türünün kendine özgü bir sorusu var. Tanıtım sahnesi bu kim, burası neresi diye soruyor. Karar sahnesi ne yapacak diye soruyor. Keşif sahnesi ne bulacak diye soruyor. Pazarlık sahnesi kim ne kadar verecek diye soruyor. Takip sahnesi yakalayacak mı, kaçış sahnesi kurtulacak mı diye soruyor. Soru bilinince sahnenin nasıl kurulacağı da netleşiyor.

Türleri tanımanın bir de tehlikesi var. Yazar türleri kalıp gibi kullanırsa sahneler tahmin edilebilir hâle geliyor. Her pazarlık sahnesi aynı sırayla ilerliyor, her keşif sahnesi aynı sesle açılıyor. Türler bir yol haritası olabilir, ama bir hapishane olmamalı. İyi bir yazar türü bilir ve sonra onu kendi sahnesine uydurur.

En güçlü sahneler çoğu zaman birden fazla türün sorusunu aynı anda taşıyor. Emre'nin hemşire masası sahnesi bir pazarlık olarak başlıyor, bir bilgi sahnesine dönüşüyor ve bir yüzleşmeyle bitiyor. Seyirci bunu fark etmiyor, ama sahnenin zenginliğini hissediyor. Türleri tanımak, onları bilerek karıştırmanın ilk adımı.

Türler bir filmin ritmini düzenlemeye de yarıyor. Emre fişlerini gruplara ayırdığında bir şey fark ediyor. Filmin ortasında art arda beş pazarlık sahnesi var. Seyirci aynı sorunun beş kez sorulmasından yorulacak. Emre bunlardan birini bir keşif sahnesine, birini bir yas sahnesine çeviriyor. Film çeşitleniyor. Aynı soruyu beş kez duymak yerine seyirci her sahnede başka bir şey bekliyor.

Mekanizma

Türün kendisi

Emre'nin fişleri türlere ayrıldığında, her grubun kendi sorusu ortaya çıkıyor. Pazarlık fişleri kim ne kadar verecek diye soruyor. Keşif fişleri ne bulunacak diye soruyor. Tür bir kutu değil, bir soru.

Tanıtan, karar veren ve bulan sahneler

Sözlükteki tanıtım eylemi bir karakterin ilk yaptığı işti. Tanıtım sahnesi daha geniş: bütün bir dünyayı açabiliyor. Nöbet, Figen'in gece koridorunda ilaç dağıttığı bir sahneyle açılıyor. Her hastayı adıyla tanıyor, her birine küçük bir şaka yapıyor. Seyirci hem Figen'i hem hastanenin gece düzenini birlikte tanıyor.

Nöbet'in ikinci yarısında iki kardeş hastane kantininde oturuyor. Biri babalarını evine götürmeli, biri İstanbul'a dönmeli. Murat'ın bir işi, Kadir'in bir hayatı var. Karar sahnesi bu seçimin anı. Kadir kalıyor, Murat gidiyor. Sahne kısa, ama filmin geri kalanını belirliyor.

Bir akşam Kadir babasının evine gidiyor, birkaç eşya almak için. Mutfak çekmecesinde ilaç kutuları buluyor. Üzerlerindeki tarihler üç ay öncesini gösteriyor. Babasının ne zamandan beri bildiğini o an kendi gözleriyle görüyor. Keşif sahnesi bir kutuyla, bir tarihle, bir sessizlikle kuruluyor.

Karşılaşan ve pazarlık eden sahneler

Sözlükteki yüzleşme sahnesi karakterin kanıtı artık açıklayamadığı sahneydi. Yüzleşme sahnesinin daha geniş anlamı da buna dayanıyor: iki karakter aralarındaki meseleyi sonunda açıkça konuşuyor. Nöbet'te kantin sahnesi bir karar sahnesi, ama aynı zamanda bir yüzleşme. Kadir, Murat'a yıllardır neden gelmediğini ilk kez soruyor.

Hemşire masası sahnesi bir pazarlık sahnesi olarak başlıyor. Kadir bir belge istiyor ve karşılığında rica, anlatı, öfke ve bir kutu baklava sunuyor. Figen her teklifi geri çeviriyor. Pazarlık sahnesinin iskeleti, tekliflerin giderek pahalılaşması.

Hareket eden ve hazırlanan sahneler

Takip ve kaçış sahneleri aynı iskeletin iki yüzü. Birinde biri yakalamaya, ötekinde biri kurtulmaya çalışıyor. Aksiyon sahneleri de bu ailenin bir parçası: bedenlerin, araçların, mekânın hareketiyle anlatılan sahneler. Nöbet'in kendi küçük takip sahnesi var. Babanın durumu gece ağırlaşıyor ve Kadir sedyenin peşinden koridor boyunca koşuyor.

Sözlükteki hazırlık kesimi, gereksiz yola çıkma sahnelerini atmayı öneriyordu. Hazırlık sahnesi ise bilerek tutulan bir hazırlık. Nöbet'in son bölümünde Kadir babasının evini onu son günleri için getirmeye hazırlıyor. Yatağı pencerenin önüne taşıyor, terlikleri kapının yanına koyuyor. Hazırlık bir yas gibi okunuyor.

Duygu, gülmece, doruk ve sonuç

Aşk, yas ve gülmece sahneleri, duygunun ana iş olduğu sahneler. Duygusal sahne üzerine söylenenlerin hepsi bunlar için de geçerli. Doruk sözlükte tanımlıydı: hikâyenin çatışmasının en yüksek noktaya ulaştığı an. Sonuç sahnesi ise dorukten sonra dünyanın yeni hâlini gösteriyor. Nöbet'in sonuç sahnesi yine bir gece nöbeti. Figen koridorda, yeni bir hastanın adını öğreniyor.

Hemşire masası sahnesi bir karma sahne. Pazarlıkla başlıyor, bilgiyle dönüyor, yüzleşmeyle bitiyor. Emre fişi iki grubun arasına koyuyor. Filmin en güçlü sahnesi tam da orada duruyor.

Filmlerden okuma

Usta katmanı

Sahnelerini fişlere yaz. Her sahneyi tek satırla bir fişe yaz ve fişleri türlerine göre grupla.

Her türün sorusunu bil. Yazdığın sahnenin hangi soruyu sorduğunu belirle. Soru belli olunca yapı da netleşir.

Türleri çeşitlendir. Art arda aynı türden sahneler geliyorsa birini başka bir türe çevir.

Türü kalıp gibi kullanma. Her pazarlık aynı sırayla ilerlemesin. Türü tanı, sonra kendi sahnene uydur.

Karma sahneler kur. Filmin en önemli sahnelerinde birden fazla türün sorusunu birleştir.

Tanıtım sahnesinde bir çatışma bul. Karakteri ya da dünyayı tanıtırken ona küçük de olsa bir engel çıkar. İnsan en iyi zorlandığı anda tanınır.

Karar sahnesinde iki yolu da görünür kıl. Seyirci karakterin neyi seçtiğini kadar neyi seçmediğini de görmeli.

Keşfi adım adım ilerlet. Bulgu bir anda değil, parça parça ortaya çıksın.

Pazarlıkta teklifleri pahalılaştır. Her yeni teklif bir öncekinden daha fazlasına mal olsun.

Takip ve kaçışta mekânı kullan. Yokuşlar, koridorlar, merdivenler hareketin kendisini anlatır.

Hazırlık sahnesini bir beklentiyle doldur. Hazırlık seyirciye ne olacağını merak ettirmeli.

Aşk sahnesinde itirafı geciktir. En güçlü aşk sahnelerinde duygular söylenmez, gösterilir.

Komedi sahnesinde ciddiyeti koru. Karakterler durumu ciddiye aldıkça seyirci daha çok güler.

Doruk sahnesinde hatları topla. Doruk yalnız ana hikâyeyi değil, alt öyküleri de kapatabilir.

Sonuç sahnesini açılışa bağla. Filmin son sahnesi ilk sahnesini hatırlatırsa seyirci değişimi ölçebilir.

Türün beklenen sırasını bir yerde boz. Pazarlıkta beklenmedik bir teklif, keşifte beklenmedik bir bulgu. Seyirci türü tanıyınca sapma daha etkili olur.

Keşif sahnesinde nesneyi somut tut. Bir kutu, bir fotoğraf, bir mektup. Soyut bir anlayış yerine elle tutulur bir bulgu.

Karar sahnesini kısa tut. Seçimin kendisi bir an sürer. Uzun tartışmalar kararın ağırlığını dağıtır.

Hazırlık ile olayı birbirine bağla. Hazırlık sahnesinde gösterilen her ayrıntı olay sırasında bir işe yarasın.

Yas sahnesinde hareketi az tut. Yas çoğu zaman bir sessizlik ve küçük bir eylemle taşınır.

Aksiyon sahnesinde bir amaç koru. Hareketin içinde bile karakterin ne istediği görünür kalmalı.

Pazarlıkta iki tarafın elindekini göster. Seyirci her iki tarafın neyi verebileceğini ve neyi asla vermeyeceğini bilmeli.

Tanıtım sahnesini filmin sonunda hatırlat. Açılışta tanıtılan bir ayrıntı sonuç sahnesinde geri dönerse seyirci yolculuğu ölçer.

Tür listesini bir kontrol aracı olarak kullan. Filminde hiç kullanmadığın türleri gör. Belki biri eksik bir boşluğu doldurur.

Yaygın hatalar ve yanlış bilinenler

Yaygın yanlış"Her sahne tek bir türe aittir."
Doğrusu

Aitlik tek yönlü değildir. Filmin en akılda kalan sahneleri çoğu zaman birkaç türün sorusunu birlikte taşır.

Yaygın yanlış"Sahne türlerini bilmek yaratıcılığı sınırlar."
Doğrusu

Sınırlamaz. Türleri tanıyan yazar onları bilerek karıştırabilir.

Yaygın yanlış"Tanıtım sahnesi bilgi vermek içindir."
Doğrusu

Yalnızca değil. İyi bir tanıtım sahnesi bir çatışma içinde karakteri ve dünyayı gösterir.

Yaygın yanlış"Karar sahnesinde karakter kararını söylemelidir."
Doğrusu

Söylemek zorunda değil. Karar bir hareketle de gösterilebilir.

Yaygın yanlış"Keşif sahnesi bir sürprizdir."
Doğrusu

Her zaman değil. Seyirci bulgunun geleceğini sezebilir; gerilim bulgunun ne olacağından gelir.

Yaygın yanlış"Pazarlık sahnesi yalnız iş dünyasına aittir."
Doğrusu

Değil. Bir aile yemeğinde, bir hastane masasında da pazarlık yapılır.

Yaygın yanlış"Bir takip sahnesinin gücü arkadaki müzikten gelir."
Doğrusu

Gelmez çoğu zaman. Bazı takipler yalnızca motor sesleriyle daha gerçek hissettirir.

Yaygın yanlış"Hazırlık sahnesi gereksiz bir ara duraktır."
Doğrusu

Değil. Beklentiyi biriktiren bir hazırlık, büyük olayın etkisini katlar.

Yaygın yanlış"Aşk sahnesi uzun bir konuşma gerektirir."
Doğrusu

Gerektirmez. Tek bir görüntü de bir aşk sahnesini taşıyabilir.

Yaygın yanlış"Komedi sahnesinde karakterler komik olduklarını bilmelidir."
Doğrusu

Bilmemelidir çoğu zaman. Komedi ciddiyetin içinden doğar.

Yaygın yanlış"Doruk sahnesi yalnız ana hikâyeyi kapatır."
Doğrusu

Kapatmaz yalnızca. İyi bir doruk alt öyküleri de toparlar.

Yaygın yanlış"Sonuç sahnesi uzun olmalıdır ki her şey açıklansın."
Doğrusu

Olmamalı. Kısa bir sonuç sahnesi, açılışla kurduğu bağla daha çok şey söyler.

Yaygın yanlış"Aksiyon sahnesinde karakter önemli değildir."
Doğrusu

Önemlidir. Karakterin nasıl dövüştüğü, nasıl kaçtığı onun kim olduğunu gösterir.

Yaygın yanlış"Yas sahnesi ağlamayla kurulur."
Doğrusu

Kurulmak zorunda değil. Bir çekmece, bir terlik ya da boş bir sandalye de yası taşır.

Yaygın yanlış"Keşif sahnesi yalnız polisiyelerde olur."
Doğrusu

Olmaz yalnızca. Bir aile dramında bir çekmece de bir keşfin yeridir.

Yaygın yanlış"Türler yalnız uzun metrajlar içindir."
Doğrusu

Değil. Kısa film ve dizi bölümü de aynı türlerle kurulur, yalnızca daha az sayıda.

Uygulama — kendin dene

Kilit özet

  • Sahne türü benzer bir soruyu soran sahnelerin ortak adıdır.
  • Her türün kendine özgü bir sorusu vardır.
  • Tanıtım sahnesi bir karakteri ya da dünyayı ilk kez gösterir.
  • Karar sahnesi hikâyenin yönünü değiştiren seçimi gösterir.
  • Keşif sahnesi bir bulguyla dünyayı değiştirir.
  • Yüzleşme sahnesi aradaki meseleyi açığa çıkarır.
  • Pazarlık sahnesi kimin ne kadar vereceğini belirler.
  • Takip ve kaçış aynı iskeletin iki yüzüdür.
  • Hazırlık sahnesi beklenti biriktirir.
  • Aşk, yas ve gülmece sahnelerinde duygu ana iştir.
  • Doruk hatları toparlar, sonuç yeni hâli gösterir.
  • Karma sahne birden fazla türü birlikte taşır.
  • Türler bir alet çantasıdır, kalıp değildir.
  • Art arda aynı türden sahneler filmi tekdüzeleştirir.
  • Eksik türler bir filmdeki boşlukları gösterebilir.

Sonraki derse köprü

Emre'nin fişleri artık gruplara ayrılmış. Leyla fişleri yeniden topluyor ve bu kez masaya, filmdeki yerlerine göre sırayla diziyor. Bir sahnenin sorusu hangi sahnede cevaplanıyor? Bir baskıdan sonra nerede rahatlama geliyor? Hızlı bir sahnenin ardına yavaş bir sahne mi konmalı? Emre fişleri tek tek, dikkatle sıraya koyarken bir fişin nereye konduğunun, onun anlamını değiştirdiğini fark ediyor. Sonraki ders sahnelerin sıralamasını inceliyor.

Anlamadığın bir yer mi var?

Mentor yalnız bu dersin metnine dayanarak cevap verir. Metinde geçmeyen bir şey sorarsan uydurmaz, geçmediğini söyler.

Aşağısı derse dahil değildir ve seslendirilmez. Metnin animasyona dönüştürülmesi için hazırlanmış üretim notlarıdır.

Animasyon ve seslendirme notları

Bu bölüm seslendirilmez. Sonraki animasyon aşaması içindir.

Görsel anlar

  • Açılış — bir masaya dağılmış otuz iki boş fiş.
  • Gruplar — fişlerin küçük yığınlara ayrılması, her yığının üstünde bir soru işareti.
  • Tanıtım — gece koridorunda her kapının önünde duran bir hemşire.
  • Keşif — açılan bir mutfak çekmecesi, içinde tarihleri görünen ilaç kutuları.
  • Karar — bir kantin masasında karşı karşıya oturan iki kardeş.
  • Takip — bir koridor boyunca koşan bir adam, önünde hızla ilerleyen bir sedye.
  • Karma sahne — iki yığının tam ortasında duran tek bir fiş.

Ritim

Ders boyunca fişler gruplara ayrılıyor; en sonda tek bir fiş hiçbir gruba girmeden ortada kalıyor ve ışık onun üstüne düşüyor.