İçeriğe geç

Ders 18.8

Gereksiz karakterleri belirlemek

Senaryo Akademisi — Bölüm III, Modül 18

2.739 kelime14 film örneği≈ 12 dk okuma≈ 18 dk seslendirmesıfırdan ileri

Önce özete göz atDersin sonundaki özet, okumaya başlamadan önce yol haritası olarak.
  1. Fazla karakter metni bozmaz; sessizce başka karakterlerin yerini alır.
  2. Seyircinin dikkati sabit bir miktardır; birine verilen bir başkasından alınır.
  3. Gereksizlik sınaması üç adımdır: çıkar, devret, tart.
  4. Çoğu karakter ikinci adımda elenir — işi gereklidir, kendisi değil.
  5. Tek işlevli karakterin sorunu tekliği değil, işi bitince kalmasıdır.
  6. Bilgi gereklidir, taşıyıcı değildir.
  7. Bilgiyi söylemekte çıkarı olan kişiye verdiğinde taşıyıcı değiştirilemez hâle gelir.
  8. Kayıp karakter, seyircide aktif bir borç bırakan tek desendir.
  9. Kadro büyüklüğü kusur değildir; ayırt edilemezlik kusurdur.
  10. Silme son çaredir; önünde beş yol vardır.
  11. Çatışma eklemek en ucuz çözümdür ve en sık atlanandır.
  12. Alt öykü ancak temayı başka bir açıdan sınıyorsa değer.
  13. Rol küçültmek genellikle güçlendirir; az görünen figür daha çok merak edilir.
  14. Yarım silme, hiç silmemekten kötüdür.

Açılış sahnesi

Bir yazar taslağını bitirmiş. Yüz on sayfa, on dokuz karakter.

Bir okur metni okuyor ve tek bir cümle söylüyor: "Kalabalık geldi."

Yazar savunmaya geçiyor. Her karakteri tek tek anlatıyor: bu adam merkezin komşusu, o kadın hastanede çalışıyor, şu çocuk üçüncü perdede kapıyı açan kişi. Hepsinin bir sebebi var. Hiçbiri boşuna değil.

Ve yazar haklı. Her karakterin bir sebebi var.

Sorun sebeplerde değil.

Sorun şu: on dokuz karakterin on dördü bir kez iş yapıyor. Bir bilgi veriyor, bir kapı açıyor, bir sahnede bir şey söylüyor ve sonra metinde kalmaya devam ediyor. Kimse gitmiyor.

Bir metinde bir karakterin varlığı, sayfada kapladığı yerle ölçülmüyor. Seyircinin ona ayırdığı dikkatle ölçülüyor. Ve dikkat sabit bir miktar — birine verilen, bir başkasından alınıyor.

Fazla karakter metni bozmaz. Sessizce başka karakterlerin yerini alır.

Bu ders o hesabı yapmakla ilgili. Sekiz ders boyunca kadro büyüdü; geriye kimin kalacağına karar vermek kaldı.

Ve karar okuru dinleyerek verilmiyor. "Kalabalık geldi" bir teşhis değil bir belirti; teşhis, on dokuz satırlık bir tabloyla konuyor.

Bu derste ne olacak

Bu ders iki yarıdan oluşuyor. Birinci yarı teşhis: bir karakterin gereksiz olduğu nasıl anlaşılır. Altı desen tanıyacağız ve hepsini bir taslakta sayılabilir hâle getireceğiz — çünkü "kalabalık geldi" bir izlenim, sayım ise bir karar. İkinci yarı çözüm: bir karakteri silmek son çare ve ondan önce beş yol var. Birleştirme, işlev aktarma, alt öyküye bağlama, çatışma ekleme ve rol küçültme. Son olarak silmenin neye mal olduğunu konuşacağız, çünkü her silme bir kazanç değil. Ders boyunca bir şeyi aklında tut: burada amaç kadroyu küçültmek değil, kadronun her üyesini gerekli kılmak. İncelenen yapım sayısı yine on dört.

Sıfır noktası

Modülün ilk dersinde kadro sayımını kurmuştuk: her yardımcı karakterin yanına işlevinin yazıldığı liste. Bu ders o listeyi bir eleme aracına çeviriyor.

Birinci adım — çıkar. Karakteri hikâyeden sil ve olay örgüsünü baştan anlat. Anlatı değişiyor mu?

İkinci adım — devret. Değişiyorsa, o karakterin yaptığı işi mevcut bir başka karaktere verebiliyor musun? Verebiliyorsan karakter gerekli değil, işi gerekli.

Üçüncü adım — tart. Devredilemiyorsa, bu karakterin metne kattığı şey ona ayrılan sayfa sayısına değiyor mu?

Üç adımın hepsinden geçen karakter kalıyor. Herhangi birinde takılan karakter, dersin ikinci yarısındaki beş yoldan birine giriyor.

Bir uyarı da baştan: bu sınama bir kesme aracı değil bir düşünme aracı. Sınamayı geçemeyen her karakteri silmek gerekmiyor; çoğu zaman doğru hamle onu güçlendirmek. Silme, beş yolun sonuncusu.

Bir de zamanlama meselesi var ve göründüğünden önemli. Bu sınama ilk taslakta yapılmıyor. İlk taslakta her karakter gerekli görünüyor, çünkü yazar onları yazarken bir sebeple yazmış oluyor. Sınama ikinci okumada, tercihen metin bir süre bekletildikten sonra işe yarıyor.

Ve bir ölçü: kadro büyüklüğü tek başına bir kusur değil. Bir metinde otuz karakter olabiliyor — şartı, seyircinin onları ayırt edebilmesi. Ayırt edilebilirliğin kaynağı sayı değil, her karakterin ayrı bir iş yapması.

Ayırt edilebilirliğin de ölçülebilir bir sınaması var: bir karakterin adını sil ve yalnız repliklerine bak. Kimin konuştuğu anlaşılıyorsa figür ayırt edilebilir; anlaşılmıyorsa metinde iki kişi aynı yeri paylaşıyor demektir.

Son bir hatırlatma: bu ders yalnız yardımcı kadro için değil. Aynı sınama ikincil antagonistlere, geçici rakiplere ve hatta ikinci merkezlere de uygulanabiliyor. Ölçüt her yerde aynı — bir figürün metne kattığı şey, ona ayrılan yere değiyor mu?

Mekanizma

Altı desen

Sorun işin tekliğinde değil; işin bitmesinden sonra kalmasında. İşlev yükü, bir karakterin taşıdığı işlev sayısıdır; üst sınırı iki işlevdi. Alt sınır da var — tek işlev taşıyan karakter, o işlevi yerine getirdiği anda gitmeli.

Tanıma yolu şu: bu karakterin söylediği şeyi bir başkası söyleyebilir miydi? Söyleyebilirse karakter bir kurye. Ve kuryeler metinde birikiyor, çünkü her yeni bilgi yeni bir kurye çağırıyor.

Aynı işi yapan birden fazla karakter. İşlev tekrarını da ilk derste kurmuştuk: iki taşıyıcı arasında görünür bir ayrım bulunmuyorsa biri fazladır. Bu ders o kuralı eleme aşamasına taşıyor.

Olay örgüsünü etkilemeyen karakter. Somut etki kuralının başarısızlığı: karakterin işlevi var, izi yok. Sırdaşlık ediyor ama hiçbir şeyi değiştirmiyor.

Tematik katkısı olmayan karakter. Olay örgüsünü etkiliyor ama metnin sorusuna hiçbir şey söylemiyor. Bu desen en az zararlısı ve bazen kabul edilebilir — ama iki karakterden birini seçmek gerektiğinde ölçüt bu oluyor.

Bu desenin özelliği, seyircinin onu fark etmesi. Öbür beş desen sessizce yer kaplarken bu biri aktif bir borç bırakıyor — seyirci o karakteri bekliyor ve gelmediğinde metne güveni azalıyor.

Beş çözüm, sonra silme

Birleştirme. İlk derste kurmuştuk ve ilk başvurulacak yer burası: aynı perdede çalışan iki işlev tek kişide toplanıyor. Kaybedilen şey karakter değil, o iki kişi arasındaki ilişki.

İşlev aktarma. İşlevi bir karakterden başkasına aktarmak burada bir eleme aracı: gereksiz karakterin işini mevcut bir karaktere ver. Kazanç iki yönlü — bir karakter eksiliyor ve alan karakter zenginleşiyor.

Bu yol pahalı. Alt öykü sayfa istiyor ve ana soruyu geciktiriyor; ancak karakterin taşıdığı şey gerçekten değerliyse tercih ediliyor. Ölçü şu — alt öykü ana temayı başka bir açıdan sınıyorsa kârlı, yalnız bir karakteri kurtarmak için varsa zararlı.

Çatışma ekleme. En ucuz çözüm ve en sık atlanan. Gereksiz duran karakterin merkezle bir anlaşmazlığı olsun — küçük olabilir, çözülmeyebilir. Anlaşmazlık, karakterin her sahnesine bir gerilim ekliyor ve karakter bir anda görünür hâle geliyor.

Küçültmenin bir yan etkisi de var — az görünen karakter daha çok merak ediliyor. Bu, ders boyunca sayılan bütün kusurların tersine çalışan tek mekanizma.

Bu yüzden silmeden önce bir kontrol gerekiyor. Karakter metinde başka birine bir şey söylüyor mu? Onun yokluğunda o cümleyi kim söyleyecek? Ve o cümlenin ağırlığı taşıyıcı değişince aynı kalıyor mu?

Silme kararı verildiğinde de bir kural var: karakter tamamen çıkarılıyor. Yarım bırakılan silme — bir sahnede kalması, bir repliğinin durması — kayıp karakter desenini üretiyor ve baştaki durumdan kötü.

Filmlerden okuma

Usta katmanı

Üç adımı sırayla uygula. Çıkar, devret, tart. Sırayı bozma — çoğu karakter ikinci adımda eleniyor ve birinci adım tek başına yanıltıyor.

Kurye avı yap. Her bilgi sahnesinde sor: bunu bir başkası söyleyebilir miydi? Söyleyebilirse taşıyıcı bir kurye.

Bilgiyi menfaati olana söylet. Bir bilgiyi, onu söylemekte çıkarı olan kişinin ağzına koy. O anda taşıyıcı değiştirilemez hâle geliyor ve kurye sorunu kendiliğinden çözülüyor.

Tek işlevli karaktere çıkış yaz. İşini yapan figür gitsin. Kalması bir kusur değil bir unutkanlık ve seyirci onu fark ediyor.

Kayıp karakter listesi çıkar. Metinde bir mesele açıp kapatmayan kim var? O liste, seyircinin metne olan güvenini en çok aşındıran listedir.

Silmeden önce dört yolu dene. Birleştir, işlevi aktar, alt öyküye bağla, çatışma ekle. Silme beşinci değil altıncı seçenek.

Çatışmayı ilk dene. En ucuz çözüm bu. Gereksiz duran karaktere merkezle küçük bir anlaşmazlık ver; çözülmesi bile gerekmiyor.

Alt öyküyü temaya bağla. Bir karakteri kurtarmak için açılan alt öykü zarar; temayı başka bir açıdan sınayan alt öykü kâr.

Küçültmeyi ciddiye al. Beş sahneden iki sahneye inen karakter genellikle daha güçlü oluyor. Az görünen figür daha çok merak ediliyor.

Silme maliyetini hesapla. O karakterin taşıdığı bilgi, kurduğu ilişkiler ve sahnelerine verdiği ton nereye gidecek? Cevabın yoksa silme henüz hazır değil.

Sildiğinde tamamen sil. Bir sahnesini ya da tek repliğini bırakmak, kayıp karakter deseni üretiyor. Yarım silme, hiç silmemekten kötü.

Sayıyı değil ayırt edilebilirliği ölç. Otuz karakterli metin mümkün; şart, seyircinin her birini ötekinden ayırabilmesi ve ayrımın kaynağı işlev.

Ayırt edilebilirliği repliklerle sına. Karakter adlarını sil ve bir sahneyi oku. Kimin konuştuğu anlaşılmıyorsa iki kişi aynı yeri paylaşıyor.

Sınamayı ilk taslakta yapma. İlk taslakta her karakter gerekli görünüyor, çünkü yazarken bir sebeple yazılmışlar. Metni bir süre beklet, sonra bak.

Sınamayı bütün kadroya uygula. Yalnız yardımcılara değil; ikincil antagonistler, geçici rakipler ve ikinci merkezler de aynı ölçüye tabi.

Kesme turunu ayrı yap. Yazarken silme, silerken yazma. İki iş aynı oturumda yapıldığında yazar kendi karakterlerini savunmaya başlıyor.

Kalanları güçlendir. Bir karakter çıkınca sayfa boşalıyor. O sayfayı yeni bir figürle değil, kalanların birine ver — eleme turunun asıl kazancı burada.

Her açılan hesabı kapat. Bir karakter bir mesele açıyorsa bir yerde kapanışı olmalı. Tek cümlelik bir kapanış bile borcu siliyor.

Yaygın hatalar ve yanlış bilinenler

Yaygın yanlış"Bir karakterin bir sebebi varsa metinde kalmalıdır."
Doğrusu

Her karakterin bir sebebi var; sorun bu. Ölçüt sebep değil, o sebebin karaktere ayrılan sayfa sayısına değip değmemesi.

Yaygın yanlış"Kalabalık kadro her zaman bir kusurdur."
Doğrusu

Değil. Otuz karakterli metinler var ve çalışıyorlar. Kusur sayıda değil, seyircinin karakterleri birbirinden ayıramamasında.

Yaygın yanlış"Gereksiz karakter metni bozar."
Doğrusu

Bozmuyor, sessizce yer kaplıyor. Seyircinin dikkati sabit bir miktar ve fazla karaktere ayrılan pay, iş gören karakterlerden alınıyor.

Yaygın yanlış"Tek işlevli karakter kötü karakterdir."
Doğrusu

Kötü değil, gerekli. Sorun tekliğinde değil, işi bittikten sonra metinde kalmasında — çıkışı yazılmadığı için.

Yaygın yanlış"Bilgi taşıyan karakter gereklidir, çünkü bilgi gereklidir."
Doğrusu

Bilgi gerekli, taşıyıcı değil. Bilgiyi söylemekte çıkarı olan mevcut bir karaktere verdiğinde hem kurye kayboluyor hem sahne güçleniyor.

Yaygın yanlış"Bir karakter gereksizse silinmelidir."
Doğrusu

Silme son çare. Birleştirme, işlev aktarma, alt öyküye bağlama, çatışma ekleme ve rol küçültme — beş yol denenmeden silme erken.

Yaygın yanlış"Rolü küçültmek karakteri zayıflatır."
Doğrusu

Genellikle güçlendiriyor. Az görünen karakter daha çok merak ediliyor; beş sahneden iki sahneye inen figür çoğu zaman daha akılda kalıcı oluyor.

Yaygın yanlış"Alt öykü açmak bir karakteri kurtarmanın iyi yoludur."
Doğrusu

Yalnız kurtarmak için açılan alt öykü sayfa yiyor ve ana soruyu geciktiriyor. Alt öykü ancak temayı başka bir açıdan sınıyorsa değiyor.

Yaygın yanlış"Bir karakteri kısmen silmek risksizdir."
Doğrusu

En riskli yol. Yarım silinen karakter bir mesele açıp kapatmıyor ve seyirci bunu fark ediyor; metne olan güven tam da böyle aşınıyor.

Yaygın yanlış"Bu sınama ilk taslakta yapılmalıdır."
Doğrusu

Yapılamıyor. İlk taslakta her karakter gerekli görünüyor, çünkü yazar onları bir sebeple yazmış. Metin bir süre bekletilmeden sınama işe yaramıyor.

Yaygın yanlış"Gereksizlik sınaması yalnız yardımcı karakterler içindir."
Doğrusu

Bütün kadro için geçerli. İkincil antagonist, geçici rakip ve hatta ikinci merkez de aynı ölçüye tabi: kattığı şey ayrılan yere değiyor mu?

Yaygın yanlış"Kesme işi yazma sürecinin bir parçasıdır."
Doğrusu

Ayrı bir tur olmalı. Aynı oturumda hem yazan hem silen kişi kendi karakterlerini savunmaya başlıyor ve hiçbir şey elenmiyor.

Uygulama — kendin dene

Kilit özet

  1. Fazla karakter metni bozmaz; sessizce başka karakterlerin yerini alır.
  2. Seyircinin dikkati sabit bir miktardır; birine verilen bir başkasından alınır.
  3. Gereksizlik sınaması üç adımdır: çıkar, devret, tart.
  4. Çoğu karakter ikinci adımda elenir — işi gereklidir, kendisi değil.
  5. Tek işlevli karakterin sorunu tekliği değil, işi bitince kalmasıdır.
  6. Bilgi gereklidir, taşıyıcı değildir.
  7. Bilgiyi söylemekte çıkarı olan kişiye verdiğinde taşıyıcı değiştirilemez hâle gelir.
  8. Kayıp karakter, seyircide aktif bir borç bırakan tek desendir.
  9. Kadro büyüklüğü kusur değildir; ayırt edilemezlik kusurdur.
  10. Silme son çaredir; önünde beş yol vardır.
  11. Çatışma eklemek en ucuz çözümdür ve en sık atlanandır.
  12. Alt öykü ancak temayı başka bir açıdan sınıyorsa değer.
  13. Rol küçültmek genellikle güçlendirir; az görünen figür daha çok merak edilir.
  14. Yarım silme, hiç silmemekten kötüdür.

Sonraki derse köprü

Elimizde artık gerekli olduğu sınanmış bir kişi listesi var. Ama o liste tek bir merkezin etrafında dizili.

Bazı metinlerde böyle bir merkez yok. On kişi var ve onu da aynı ağırlıkta; ya da bir çekirdek grup var ve etrafında halkalar. Böyle bir yapıda "gereksiz karakter" sorusunun cevabı değişiyor: ölçüt artık merkeze katkı değil, gruba katkı.

Üstelik grubun kendi meseleleri var — ortak bir amaç, alt gruplar, ittifaklar, bir güç merkezi.

Sıradaki derste topluluk kadrosunu çalışacağız: eşit ağırlıklı kadronun nasıl dengelendiğini, iç ve dış halkaları, grup içi sırları ve bir topluluğun parçalanıp yeniden birleşmesini.

Anlamadığın bir yer mi var?

Mentor yalnız bu dersin metnine dayanarak cevap verir. Metinde geçmeyen bir şey sorarsan uydurmaz, geçmediğini söyler.

Aşağısı derse dahil değildir ve seslendirilmez. Metnin animasyona dönüştürülmesi için hazırlanmış üretim notlarıdır.

Animasyon ve seslendirme notları

Bu bölüm seslendirilmez. Sonraki animasyon aşaması içindir.

Görsel anlar

  • Açılış — on dokuz küçük figür bir sayfada. Beşi hareket ediyor, on dördü duruyor.
  • Dikkat — bir ışık huzmesi figürler arasında dolaşıyor. Aynı anda yalnız birini aydınlatabiliyor.
  • Üç adım — üç kapı yan yana. Bir figür birinciden geçiyor, ikincide takılıyor.
  • Kurye — bir figür elinde bir zarf taşıyor. Zarf bir başkasının eline geçiyor ve taşıyan figür soluyor.
  • Menfaat — aynı zarf, bu kez taşıyanın cebinde bir çengelle bağlı. El değiştiremiyor.
  • Çıkış — bir figür işini yapıyor ve kadrajdan çıkıyor. Arkasında boşluk kalmıyor, kadraj kapanıyor.
  • Kayıp karakter — bir figür yarı görünür, yarı silik. Sahne değişse de aynı yerde duruyor.
  • Beş yol — beş ok, hepsi başka yöne. Altıncı ok en sonda ve aşağı bakıyor.
  • Küçültme — beş kareli bir şerit, üç karesi çıkarılıyor. Kalan iki kare büyüyor.
  • Silme maliyeti — bir figür çıkarılıyor ve ondan çıkan üç ip havada asılı kalıyor.
  • Kapanış — kalan figürler yerleşiyor ve aralarında çizgiler beliriyor. Figürler soluyor, çizgiler kalıyor.

Tekrar eden görsel motif

Işık huzmesi. Bölüm geçişlerinde bir kez dolaşıyor ve her seferinde daha az figür var, huzme daha uzun kalıyor. Kilit özette tek bir figürde duruyor.

Ritim

  • Açılışta on dokuz sayısı okunurken tempo hızlı, on dört sayısında belirgin bir düşüş olsun.
  • Üç adım sıralanırken her adımda bir vuruş; ikinci adımda bir tık uzun beklensin.
  • Altı desen okunurken tempo eşit gitsin, kayıp karakterde ses bir an boşalsın.
  • Beş çözüm anlatılırken tempo yükselsin; silme maddesinde tamamen dursun.
  • Kapanışta figürler solup çizgiler kalırken tek bir sürekli ton girsin ve modül orada bitsin.