Öğrenme hedefi
Bir tablonun kompozisyon, değer, renk ve teknik katmanlarını çözümleyebileceksin. Kopyalamak için seçtiğin bir eseri, fırçaya dokunmadan önce bir analiz dosyasında katman katman okuyabilecek; kompozisyonunu ve değer düzenini küçük eskizlerle çıkarabilecek; paletini ve ten, kumaş ya da gökyüzü gibi bölgelerin renklerini örnek karelerle kaydedebilecek; yüzeyden okunan fırça izleri, sırlar ve pentimentolarla ressamın boyama sırasını tahmin edebilecek ve müzelerin yayımladığı teknik incelemelerden yararlanarak bu tahminleri sınayabileceksin.
Kanca
Bir tabloyu katman katman söküp açmak.
Bitmiş bir tabloya bakarken gözün yalnızca son yüzeyi görür: parlak bir ışık, yumuşak bir gölge, bir kumaşın kıvrımı. Oysa bu yüzeyin altında, ressamın aylar ya da yıllar içinde verdiği kararlar üst üste durur: önce kurulan bir kompozisyon, sonra sürülen bir alt boya, vazgeçilen bir nesne, sonradan eklenen ince bir sır. Bir önceki derste masana bir usta eseri koymaya karar verdin. Bu ders, o eseri fırçaya dokunmadan önce nasıl söküp açacağını, yani katmanlarını birer birer okuyarak ustanın nasıl çalıştığını anlamaya çalışmayı ele alıyor.
Bağlam
Amsterdam'daki Rijksmuseum'da, Johannes Vermeer'in yaklaşık 1660 tarihli Süt Döken Kadın tablosu bulunur: bir mutfakta, pencereden gelen ışıkta, bir testiden bir kaba süt döken bir hizmetçi kadın. Tablo yalnızca 45,5 × 41 santimetredir. Rijksmuseum, 2022'de yayımladığı bir araştırmada, bu tablonun makro X ışını floresansı (macro-XRF) ve yansıma görüntülemesi gibi ileri tekniklerle incelendiğini ve yüzeyin altında önemli bulgular ortaya çıktığını duyurdu.
Müzenin açıklamasına göre, kadının sol kolunun altında aceleyle sürülmüş kalın, siyah bir boya çizgisi görülür; bu, Vermeer'in işe önce ışık ve karanlığı hızla kurarak başladığını gösterir. Kadının başının arkasındaki duvarda, üzerine seramik testilerin asıldığı ahşap bir testi askısının siyah boyayla yapılmış bir taslağı bulundu; Vermeer bu askıyı geliştirmekten vazgeçmişti. Tablonun sağ alt köşesinde ise, sıcak kömür dolu bir kabı taşıyan söğüt dallarından örülmüş bir sepet tespit edildi; Vermeer bu sepeti sonradan boyayarak kapatmış ve yerine bugün görülen ayak ısıtıcısını ve karo duvar döşemesini koymuştu. Müze, bu bulguların Vermeer'in küçük eser grubunu çok yavaş ve her zaman aşırı titizlikle ürettiği yönündeki genel varsayımı sorgulattığını belirtir. Tablo, bitmiş bir yüzeyin altında ne kadar çok karar, deneme ve vazgeçiş bulunabileceğini gösterir.
Ana anlatım
Analiz nereden başlar?
Analiz dosyası (analysis file), kopyalanacak bir eserin kompozisyonunu, değer düzenini, paletini, tekniğini ve boyama sırasını, eskizler, renk örnekleri ve notlarla kayda geçiren çalışma dosyasıdır. Bir usta kopyasına bu dosyayla başlamak, kopya sırasında karşılaşılacak sorunların çoğunu önceden görmeyi sağlar. Dosya, eserin künyesiyle başlar: ressamın adı, eserin adı, tarihi, malzemesi, boyutu, bulunduğu yer ve kullanılan görüntünün kaynağı. Boyut bilgisi önemlidir, çünkü küçük bir tablonun fırça izleri ile büyük bir tablonunkiler çok farklı bir ölçekte çalışır.
Dosyanın ilk katmanı kompozisyondur. Kompozisyon derslerinde gördüğün yöntemler burada birleşir: eserin küçük bir eskizinde ana çizgileri, büyük biçimlerin yerini, göz yolunu ve bakış noktasını çıkarmak. Süt Döken Kadında kadının bedeni resmin sol yarısında büyük ve ağır bir kütle oluşturur; pencereden gelen ışık, kolların ve dökülen sütün çevresinde toplanır. Böyle bir eskiz, kopyaya başlarken figürün ve nesnelerin nereye oturacağını ve oranlarını baştan kurmayı sağlar.
İkinci katman değer düzenidir. Ton gruplama dersinde gördüğün notan yöntemiyle, eser önce iki ya da üç değere indirgenmiş küçük bir eskize dönüştürülür. Bu eskiz, ışığın hangi bölgelerde toplandığını, gölgenin hangi büyük biçimleri oluşturduğunu ve kontrastın en güçlü olduğu yeri gösterir. Bir tabloyu gözü kısarak ya da siyah beyaz bir fotoğrafına bakarak incelemek, bu değer düzenini renklerin karmaşasından ayırmayı kolaylaştırır. Değer eskizi, bir kopyanın temelidir; bir kopyada renkler yakalanıp değerler yanlış kurulursa, sonuç çoğu zaman özgün eserden çok farklı görünür.
Palet ve renk nasıl çıkarılır?
Palet çıkarma (palette extraction), bir eserde kullanılmış olabilecek renklerin, bölge bölge gözlemlenip küçük örnek kareler hâlinde karıştırılarak kaydedilmesidir. Bu çalışmada amaç, bir fotoğraftaki rengi ölçmek değil, o rengi hangi boyaların karışımıyla elde edebileceğini bulmaktır. Bir ten bölgesi, bir kumaş, bir duvar ve bir gölge için ayrı ayrı örnek kareler yapılır; her karenin yanına hangi boyalardan ve hangi oranda karıştırıldığı not edilir. Süt Döken Kadında sarı ve mavi kumaşlar, beyaz duvar ve kadının teni, böyle bir çalışma için birbirinden çok farklı renk sorunları sunar.
Ten bölgeleri özellikle dikkat ister. Bir yüzün ya da kolun ışıklı, yarı tonlu ve gölgeli bölgeleri ayrı ayrı örneklenmelidir; tek bir ten rengi seçmek, kopyada yüzü düzleştirir. Portre derslerinde gördüğün ten karışımları, burada bir ustanın paletini çözmek için kullanılır: ustanın gölgelerde serin bir ton mu, sıcak bir kırmızımsı ton mu kullandığı, ışıkta teni hangi sarılarla ve beyazlarla kurduğu, örnek karelerle karşılaştırılarak bulunur. Farklı tenlerdeki figürleri içeren eserlerde, her tenin kendi ışık ve gölge karışımları ayrı ayrı çıkarılmalıdır; açık bir tenin gölgesi ile koyu bir tenin ışığı bazen aynı değerde durabilir, ama renkleri farklıdır.
Bir fotoğraftan renk çıkarırken fotoğrafın sınırlarını da akılda tutmak gerekir. Aynı tablonun farklı fotoğrafları çoğu zaman farklı renkler gösterir; ekranlar da renkleri farklı biçimde yansıtır. Eski tablolardaki vernik zamanla sararabilir ve bütün renkleri sıcak bir tona kaydırabilir. Bu yüzden mümkünse eserin kendisini görmek, görülemiyorsa müzenin yayımladığı yüksek çözünürlüklü ve renkleri özenle ayarlanmış görüntüsünü kullanmak ve birden fazla kaynağı karşılaştırmak gerekir.
Teknik ve boyama sırası nasıl okunur?
Bir tablonun yüzeyi, nasıl boyandığı hakkında birçok ipucu taşır. Fırça izlerinin yönü ve kalınlığı, bir bölgenin tek katmanda mı yoksa birçok katmanda mı boyandığını gösterebilir; kalın ve kabarık ışıklar ile ince, saydam gölgeler arasındaki fark, katmanlama ve sırlama derslerinde gördüğün yöntemlere işaret eder. Kenarların yumuşak ya da keskin oluşu, ıslak boyanın ıslak üzerine mi, kurumuş bir katmanın üstüne mi sürüldüğünü düşündürebilir. Tuvalin rengi ya da imprimatura, ince boyanmış bölgelerde yüzeyden görünebilir ve bütün renk düzenini etkiler.
Alt boya (underpainting), bir resmin son renklerinden önce, biçimi, değeri ve ışığı kurmak için sürülen ilk katman ya da katmanlardır. Grisaille ve verdaccio dersinde gördüğün tek renkli alt boyalar bunun bir türüdür; Vermeer'in Süt Döken Kadında kullandığı hızlı siyah taslak ise başka bir örnektir. Alt boya çoğu zaman son yüzeyin altında gizli kalır, ama ince bölgelerde ya da renklerin yarı saydam olduğu yerlerde ışığı ve değeri etkilemeye devam eder.
Pentimento (pentimento), bir ressamın bir biçimi değiştirdiği ya da kapattığı ve eski biçimin zamanla ya da teknik incelemelerle yeniden görünür hâle geldiği izdir. İtalyanca «pişmanlık» sözcüğünden gelir. Bazı pentimentolar çıplak gözle görülür: yağlı boya zamanla daha saydam hâle gelebildiği için, bir kolun ya da bir başın eski konumu hafif bir gölge gibi belirebilir. Bazıları ise yalnızca ileri incelemelerle ortaya çıkar; Vermeer'in kapattığı testi askısı ve mangal sepeti böyledir. Pentimentolar, ressamın kompozisyon üzerine nasıl düşündüğünü ve neyi neden değiştirdiğini gösterir.
Teknik inceleme (technical examination), bir tablonun katmanlarını ve malzemelerini, kızılötesi görüntüleme, X ışını, makro X ışını floresansı ve boya örneklerinin mikroskop altında incelenmesi gibi bilimsel yöntemlerle araştırılmasıdır. Birçok müze bu incelemelerin sonuçlarını makaleler, raporlar ya da sergilerle yayımlar. Bir analiz dosyası hazırlarken, seçtiğin eser hakkında böyle bir yayın olup olmadığını araştırmak, yüzeyden yaptığın tahminleri sınamanın en güvenilir yoludur. Bir incelemenin bulgusu, senin tahminini doğrulayabilir ya da, Vermeer örneğinde olduğu gibi, bir ustanın çalışma biçimi hakkındaki yaygın bir varsayımı değiştirebilir.
Analiz kopyaya nasıl dönüşür?
Analizin son adımı, bütün katmanlardan bir boyama sırası çıkarmaktır: önce hangi zemin, sonra hangi çizim, sonra hangi alt boya, hangi bölgeler ince, hangi bölgeler kalın, hangi sırlar en sonda. Bu sıra bir tahmindir ve kopya sırasında sınanacaktır. Kopyaya başladığında bir tahminin yanlış olduğunu görürsen, analiz dosyasına not etmek, bir sonraki kopyada daha doğru bir sırayla başlamanı sağlar.
Analiz dosyası, kopyadan sonra da değerlidir. Kopyayı özgün eserle ya da görüntüsüyle yan yana koyduğunda, hangi kararların tuttuğunu ve hangilerinin tutmadığını dosyadaki notlarla karşılaştırabilirsin. Bu karşılaştırma, bir sonraki analizi daha isabetli yapar. Zamanla, birkaç farklı ustanın analiz dosyası, farklı çalışma biçimlerinin kişisel bir arşivine dönüşür.
Analiz, kopyanın hangi ölçekte ve hangi yüzeyde yapılacağına da karar verdirir. Özgün eser küçük ve ince fırçalarla boyanmışsa, kopyayı onunla aynı ölçekte yapmak fırça izlerini doğru yakalamayı kolaylaştırır; ama müzelerin kopyacı kuralları ya da kendi çalışma koşulların farklı bir boyut gerektirebilir. Yüzeyin dokusu da önemlidir: pürüzsüz bir panel ile kaba dokulu bir tuval, aynı fırça darbesini çok farklı gösterir. Analiz dosyanın son sayfasına kopya için seçtiğin boyutu, yüzeyi ve zemin rengini yazmak, bir sonraki derste tuvale geçtiğinde ilk adımları önceden hazır tutar.
Uygulama
- Malzeme: bir önceki derste seçtiğin eserin yüksek çözünürlüklü görüntüsü, bir eskiz defteri, kurşun kalem, gri tonlar için füzen ya da gri keçeli kalemler, boyaların ve küçük kartonlar ya da kâğıt parçaları; bir büyüteç ya da ekranda yakınlaştırma; iki üç saat ayır.
- Dosyanın ilk sayfasına eserin künyesini, boyutunu, malzemesini, bulunduğu yeri ve görüntünün kaynağını yaz.
- Eserin bir kompozisyon eskizini ve iki üç değerli bir notan eskizini yap; ışığın toplandığı yeri ve göz yolunu işaretle.
- Eserin ten, kumaş, fon ve gölge bölgelerinden en az sekiz renk örneği karıştır ve her birinin tarifini yaz; ten bölgelerini aydınlık, ara ve karanlık tonlarıyla ayrı ayrı örnekle.
- Yüzeyi yakınlaştırarak fırça izlerini, kalın ve ince bölgeleri, varsa pentimentoları not et; eser hakkında yayımlanmış bir teknik inceleme olup olmadığını araştır.
- Tüm bu bilgilerden bir boyama sırası tahmini çıkar ve dosyanın son sayfasına yaz.
Sık yapılan hatalar
Yaygın yanlışRenklerle başlayıp değerleri atlamak.
Değer düzeni yanlış kurulan bir kopya, renkler doğru olsa da özgün esere benzemez. Önce bir notan eskiziyle değerleri çıkar.
Yaygın yanlışTek bir fotoğrafın rengine güvenmek.
Fotoğraflar, ekranlar ve sararmış vernik renkleri kaydırabilir. Birden fazla kaynağı karşılaştır, mümkünse eseri kendin gör.
Yaygın yanlışTeni tek bir renk olarak örneklemek.
Tek bir ten rengi kopyada yüzü düzleştirir. Aydınlık, ara ve karanlık tonları ayrı ayrı örnekle.
Kapanış
Bir tabloyu katman katman söküp açmak. Bu, bir analiz dosyasıyla başlar: künye ve boyut, kompozisyon eskizi, notan eskizi, bölge bölge karıştırılmış renk örnekleri ve tenin aydınlık, ara ve karanlık tonları için ayrı kareler. Ardından yüzeyden fırça izleri, kalın ve ince bölgeler, alt boya ve pentimentolar okunur; müzelerin yayımladığı teknik incelemeler bu tahminleri sınar ve bütün bu bilgiler bir boyama sırası tahminine dönüşür. Vermeer'in Süt Döken Kadınının altında bulunan hızlı siyah taslak ve vazgeçilmiş nesneler, bitmiş bir yüzeyin altında ne kadar çok karar yattığını gösterir. Ödevde seçtiğin eserin analiz dosyasını hazırlayacaksın.
Kavram sözlüğü
| Türkçe | İngilizce | Kısa tanım |
|---|---|---|
| Analiz dosyası | Analysis file | Kopyalanacak eserin kompozisyon, değer, palet, teknik ve boyama sırasını kaydeden çalışma dosyası |
| Pentimento | Pentimento | Ressamın değiştirdiği ya da kapattığı bir biçimin yeniden görünür hâle gelen izi |
| Alt boya | Underpainting | Son renklerden önce biçimi, değeri ve ışığı kurmak için sürülen ilk katman |
| Teknik inceleme | Technical examination | Tablonun katmanlarının ve malzemelerinin bilimsel yöntemlerle araştırılması |
| Palet çıkarma | Palette extraction | Bir eserin renklerinin bölge bölge gözlemlenip örnek karelerle karıştırılarak kaydedilmesi |
Ödev
Seçtiğin eserin analiz dosyasını hazırla.
- Eserin künyesini, boyutunu, malzemesini, bulunduğu yeri ve kullandığın görüntünün kaynağını yaz.
- Bir kompozisyon eskizi ve bir notan eskizi yap; ışığın toplandığı yeri, göz yolunu ve en güçlü kontrastı işaretle.
- En az sekiz renk örneği karıştır ve tariflerini yaz; ten bölgelerini aydınlık, ara ve karanlık tonlarıyla ayrı ayrı örnekle.
- Yüzey gözlemlerini, varsa pentimentoları ve bulabildiğin teknik inceleme bulgularını not et ve bunlardan bir boyama sırası tahmini çıkar.
Kendini değerlendir
- Kompozisyon: Kompozisyon eskizi büyük biçimlerin yerini ve göz yolunu açıkça gösteriyor mu?
- Değer (Ton): Notan eskizi eserin değer düzenini doğru yakalıyor mu?
- Teknik ve Malzeme: Renk örnekleri ve tarifleri, özellikle ten bölgeleri, ayrıntılı ve kullanılabilir mi?
- Bitmişlik ve Sunum: Analiz dosyası künyeden boyama sırasına kadar düzenli ve eksiksiz mi?
Kendini sına
1. Analiz dosyasına neden eserin boyutu yazılır?
- A) Çerçeve almak için.
- B) Küçük ve büyük tabloların fırça izleri farklı ölçekte çalıştığı için.
- C) Fiyatını hesaplamak için.
- D) Kâğıt türünü seçmek için.
2. Pentimento nedir?
- A) Ressamın değiştirdiği ya da kapattığı bir biçimin yeniden görünür hâle gelen izi.
- B) Bir tablonun çerçevesi.
- C) Son vernik katmanı.
- D) Bir renk karışımı.
3. Rijksmuseum'un 2022'deki araştırması Süt Döken Kadın hakkında ne ortaya koydu?
- A) Tablonun bir kopya olduğunu.
- B) Tablonun hiç alt boyası olmadığını.
- C) Vermeer'in bir testi askısını ve bir mangal sepetini boyayarak kapattığını ve işe hızlı bir siyah taslakla başladığını.
- D) Tablonun sonradan büyütüldüğünü.
4. Bir fotoğraftan renk çıkarırken neye dikkat edilmelidir?
- A) Fotoğrafın her zaman doğru renk verdiğine.
- B) Yalnızca en parlak rengi almaya.
- C) Siyah beyaz görüntü kullanmaya.
- D) Farklı fotoğrafların, ekranların ve sararmış verniğin renkleri kaydırabileceğine.
5. Ten bölgeleri nasıl örneklenmelidir?
- A) Aydınlık, ara ve karanlık tonlarıyla ayrı ayrı.
- B) Tek bir renk olarak.
- C) Hiç örneklenmemelidir.
- D) Yalnızca en koyu yerden.
Cevaplar
- B — Boyut, fırça izlerinin ve ayrıntıların kopyada hangi ölçekte kurulacağını belirler.
- A — İtalyanca pişmanlık anlamındaki bu iz, ressamın kompozisyon üzerine düşünme sürecini gösterir.
- C — Macro-XRF ve yansıma görüntülemesi yüzeyin altındaki vazgeçilmiş nesneleri ve hızlı taslağı ortaya çıkardı.
- D — Aynı tablonun farklı görüntüleri farklı renk gösterebilir; birden fazla kaynağı karşılaştırmak gerekir.
- A — Tek bir ten rengi yüzü düzleştirir; ışık ve gölgedeki renkler çoğu zaman farklıdır.
Referans görseller
- Özgün şema: bir analiz dosyasının sayfaları; künye, kompozisyon eskizi, notan eskizi, renk örnekleri, yüzey notları ve boyama sırası tahmini.
- Özgün çekim: bir ten bölgesinin aydınlık, ara ve karanlık tonlarının karıştırılması; farklı tenlerde örnek kareler.
- Özgün şema: bir tablonun katmanlarının kesiti; zemin, alt boya, renk katmanları, sırlar ve bir pentimento.
Sonraki derse köprü
Seçtiğin eseri katman katman okudun ve bir boyama sırası tahmini çıkardın. Sonraki derste bu tahmini bir tuvale taşıyoruz: zeminin seçiminden son sırlara kadar, analiz dosyasındaki her kararı fırçayla sınamaya.