İçeriğe geç

Dublaj Akademisi

Ekranda başka bir oyuncu, başka bir dilde ağlıyor: onun ağzına senin sesin nasıl oturur?

Dublaj bir oyuncunun başka bir oyuncunun oyununa, başka bir dilde, kendi sesiyle hayat vermesidir: dudak hareketine, nefese ve ritme uyar, ama bir kopyadan fazlasıdır. Türkiye'de dublajın uzun bir geleneği var ve bu gelenek sinema, televizyon ve çizgi film izleyicisinin kulağını biçimlendirdi. Bu akademi dublajı oyuncunun tarafından öğretir: geleneği, dudak senkronunu ve çeviri metnini, bantla ve ritimle çalışmayı, orijinal oyuncuyu dinleyip onun oyununa kendi sesini ve iç yaşamını koymayı, stüdyoda yönetmen ve ses teknisyeniyle çalışmayı, film, dizi, belgesel ve çizgi film dublajının farklarını ve uzun stüdyo günlerinde sesi korumayı. Sonunda okur telifsiz ya da kendi çektiği bir görüntü üzerine iki dakikalık senkronlu bir dublaj denemesi yapar.

ders yayında
0
rol patikası
4
modül
8
ders programda
50

Dublaj alıştırmaları yalnız telifsiz görüntü ya da okurun kendi çektiği görüntü üzerinde yapılır; telifli bir film parçası kopyalanmaz ve yayımlanmaz. Uzun süren ses kısıklığı, ağrı ya da ses kaybı yaşayan oyuncu bir kulak burun boğaz hekimine başvurur. Derslerdeki Ardıçlı Sahne, Sarnıç Sokağı, Tınaz Ses ve kişileri kurgudur. Gerçek oyuncu, oyun ve film yalnız yayımlanmış kaynaklarından anılır; sahne metni ve film karesi kullanılmaz, okur sahneyi kendi baskısından açar. Beden ve ses egzersizleri ağrı, baş dönmesi ya da ses kısıklığında durdurulur; süren bir yakınma için hekime, duygusal zorlanma için bir ruh sağlığı uzmanına başvurulur.

Rolüne göre patika

Temel patika herkes içindir ve tek başına alınabilir. Dublaj sanatçısı patikası stüdyoda dublaj yapmak isteyen oyuncuya, belgesel ve anlatı patikası belgesel ve tanıtım seslendirmesine yönelen olana, çizgi film patikası çocuk ve animasyon dublajına hazırlanan oyuncuya.

  • Ses ve Nefes Akademisi: nefes, ses üretimi ve sesin sağlığı — sesin temelinin sorusundan.
  • Diksiyon ve Türkçe Söyleyiş Akademisi: Türkçe söyleyiş, vurgu ve tonlama — söyleyişin sorusundan.
  • Kurgu Akademisi: sesin görüntüye bağlanması ve ses sonrası iş akışı — kurgucunun sorusundan.
  • Burada sorulan: oyuncu başka bir oyuncunun oyununa, başka bir dilde, kendi sesiyle ve kendi iç yaşamıyla nasıl hayat verir?

Akademi boyunca çalışacağın şirket: Dört yer

Ardıçlı Sahne, doksan kişilik bir salonu olan, on beş yıllık bağımsız bir tiyatro topluluğudur; beş kişilik çekirdek kadrosuyla yılda iki yetişkin oyunu ve bir çocuk oyunu çıkarır, okullara turneye gider, ödenek başvurusu yazar. Sarnıç Sokağı, haftalık yayınlanan bir aile dizisidir; ikinci sezonunu çeker, set günü on iki saati bulur, metin çoğu zaman çekimden bir gece önce gelir. Tınaz Ses, iki kabinli bir dublaj ve seslendirme stüdyosudur; film, dizi, çizgi film dublajı, sesli kitap ve reklam seslendirmesi yapar. Ilgın on sekiz yaşında, bir yıl sonra konservatuvarların oyunculuk bölümü yetenek sınavlarına girmeye hazırlanıyor; okur Oyuncu Yolu'nu çoğu zaman onunla birlikte yürür.

  • Tülay Hanım

    Elli beş yaşında, Tınaz Ses'in kurucusu ve dublaj yönetmeni; otuz yıldır kabinde. Orijinal oyuncuyu dinletmeden kimseye bant okutmaz.

  • Kemal Bey

    Altmış üç yaşında, Sarnıç Sokağı'nda mahallenin bakkalını oynuyor; kırk yıldır sahnede ve sette, çoğu zaman yan rolde. Gençlere set dilini, işaretini bulmayı ve dinleyen yüzü o öğretir.

  • Sevda

    Yirmi dokuz yaşında, Ardıçlı Sahne'nin oyuncusu. Geçen sezon bir turnede sesini kaybetti; o günden beri sabah rutinini aksatmaz ve genç oyunculara ses sağlığını ilk o anlatır.

  • Cem

    Otuz dört yaşında, Ardıçlı Sahne'nin oyuncusu ve hareket eğitmeni. Topluluğun ısınmasını o yürütür; sahne dövüşü koreografisini her temsilden önce yavaş hızda bir kez daha geçirtir.

  • Gülşen Hanım

    Elli yaşında, Sarnıç Sokağı'nın oyuncu seçme (casting) yönetmeni. Günde yüzlerce self-tape izler; ilk on saniyede karar vermediğini, ama ilk on saniyede kayıt kalitesinin bir şey söylediğini anlatır.

  • Doruk

    Yirmi yedi yaşında, işitme engelli bir oyuncu; işaret diliyle ve konuşarak oynar. Ardıçlı Sahne'yle bir ortak yapımda çalışıyor; prova odasının erişilebilir olması için ne gerektiğini topluluğa o anlattı.

Program

Bölüm I · Temel · 13 ders programda

Gelenek ve senkron

Türkiye'de dublaj nasıl bir gelenek ve dublaj metni dudak hareketine nasıl uyar?

  1. Modül 1Türkiye'de dublaj geleneği6 ders programda
  2. Modül 2Dudak senkronu ve çeviri metni7 ders programda

Bölüm II · Uygulama · 26 ders programda

Bant, oyun, stüdyo ve türler

Bantla nasıl çalışılır, orijinal oyuna nasıl kendini koyarsın, stüdyoda yönetmenle ve türden türe dublaj nasıl değişir?

  1. Modül 3Bant ve ritim7 ders programda
  2. Modül 4Orijinal oyuncuyu dinlemek, kendini koymak6 ders programda
  3. Modül 5Stüdyoda yönetmenle6 ders programda
  4. Modül 6Film, dizi, belgesel ve çizgi film dublajı7 ders programda

Bölüm III · İleri · 6 ders programda

Ses sağlığı

Uzun stüdyo günlerinde ses nasıl korunur?

  1. Modül 7Uzun stüdyo gününde ses sağlığı6 ders programda

Bölüm IV · Atölye · 5 ders programda

Atölye

İki dakikalık senkronlu dublaj denemesi

  1. Modül 8İki dakikalık senkronlu dublaj5 ders programda

Bu bilgi ne kadar sağlam?

Derslerdeki her kanıt kartı aşağıdaki etiketlerden birini taşır. Dublaj geleneği tarih kaynaklarından ve çeviribilim araştırmalarından, senkron ve stüdyo teknikleri meslek pratiğinden, ses sağlığı ses bilimi araştırmasından, dublaj sanatçılarının deneyimleri oyuncu beyanı olarak gelir.

Birincil metin
Bir yöntem kurucusunun kendi kitabı ya da bir oyunun kendi metni: yöntemin ne önerdiğini, oyunda ne yazdığını gösterir. Bir yöntemin işe yaradığını kanıtlamaz; yalnız ne dediğini. Baskı ve çeviri, yıl ve sayfa verilir; sahne metninden alıntı kısa tutulur.
Araştırma bulgusu
Hakemli dergide yayımlanmış araştırma: oyuncunun ezberi, ses bilimi ve ses sağlığı, sahne kaygısı, oyunculuk eğitiminin etkisi, seyirci algısı. Çalışmanın türü, örneklemi ve neyi göstermediği söylenir; tek çalışma genel yasa gibi sunulmaz.
Tarih kaynağı
Bir dönemin oyunculuğunu, bir kurumu ya da bir geleneği belgeleyen tarih araştırması, arşiv belgesi ya da dönemin yayını. Yazar, yıl ve hangi belgeye dayandığı verilir; yaygın anlatı belgesiz tarih gibi yazılmaz.
Kanun veya yönetmelik
Oyuncunun işini düzenleyen kanun ya da yönetmeliğin kendi metni: 5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu'nun icracı sanatçı hakları, çalışma ve sigorta mevzuatı, çocuk çalıştırma kuralları. Bağlar; madde numarası ve güncel metniyle, kaynak kütüphanesinde okunduktan sonra verilir.
Meslek standardı
Bir meslek örgütünün, sendikanın ya da kurumun yayımladığı bağlayıcı kural ya da kılavuz: yakınlık koordinasyonu protokolü, sahne dövüşü güvenlik kuralı, seçme ve self-tape teknik koşulu. Yayımlayan ve yıl verilir; hangi ülkede ve kime bağlayıcı olduğu söylenir.
Meslek pratiği
Oyunculuk eğitmenlerinin ve okulların kitabı, alıştırma derlemesi, prova ve set alışkanlığı. İşin nasıl yapıldığını anlatır; işe yaradığını kanıtlamaz. Yazarı ve hangi deneyimden konuştuğu söylenir.
Oyuncu beyanı
Gerçek bir oyuncunun, yönetmenin ya da eğitmenin kendi çalışması üzerine yayımlanmış söyleşisi, anısı ya da konuşması — yalnız yayımlanmış kaynaktan, yılıyla. Bir kişinin deneyimini gösterir; genel kural göstermez.

Bu sayfa hakkında ne düşünüyorsun?