Yaratıcı drama bir eğitim yöntemidir; drama terapi değildir ve terapötik amaç gütmez. Bir katılımcı çalışma sırasında ağır bir duyguyla karşılaşırsa çalışma durdurulur ve kişi okulun rehberlik servisine ya da bir uzmana yönlendirilir. Çocuklarla çalışırken çocuk koruma ilkelerine uyulur. Derslerdeki Ardıçlı Sahne, Sarnıç Sokağı, Tınaz Ses ve kişileri kurgudur. Gerçek oyuncu, oyun ve film yalnız yayımlanmış kaynaklarından anılır; sahne metni ve film karesi kullanılmaz, okur sahneyi kendi baskısından açar. Beden ve ses egzersizleri ağrı, baş dönmesi ya da ses kısıklığında durdurulur; süren bir yakınma için hekime, duygusal zorlanma için bir ruh sağlığı uzmanına başvurulur.
Rolüne göre patika
Temel patika herkes içindir ve tek başına alınabilir. Öğretmen patikası dramayı derslerinde kullanacak öğretmene, atölye eğitmeni patikası okul dışında drama atölyesi yürütecek olana, sanatçı patikası eğitim projelerinde çalışacak oyuncuya.
3 modül · 18 ders
Temel
Herkes için: yaratıcı drama nedir, ısınma ve grup kurmak, rol içinde öğretmen. Tek başına alınabilir.
Yaratıcı drama nedir → Isınma ve grup kurmak → Rol içinde öğretmen
8 modül · 45 ders
Öğretmen
Dramayı derslerinde kullanacak öğretmen.
Yaratıcı drama nedir → Isınma ve grup kurmak → Rol içinde öğretmen → Donuk imge, düşünce izleme, sıcak sandalye → Ders konusuyla drama → Yaş gruplarına göre → Değerlendirme → Bir derslik yaratıcı drama planı
7 modül · 40 ders
Atölye eğitmeni
Okul dışında drama atölyesi yürütecek kişi.
Yaratıcı drama nedir → Isınma ve grup kurmak → Rol içinde öğretmen → Donuk imge, düşünce izleme, sıcak sandalye → Yaş gruplarına göre → Değerlendirme → Türkiye'de yaratıcı drama alanı
5 modül · 29 ders
Sanatçı
Eğitim projelerinde çalışacak oyuncu.
Yaratıcı drama nedir → Isınma ve grup kurmak → Rol içinde öğretmen → Donuk imge, düşünce izleme, sıcak sandalye → Türkiye'de yaratıcı drama alanı
- Çocuk ve Gençlik Tiyatrosu Oyunculuğu Akademisi: çocuk ve genç seyirci için oynamak — çocuk tiyatrosunun sorusundan.
- Doğaçlama Akademisi: teklif almak, kabul etmek ve anda kurmak — doğaçlamanın sorusundan.
- Ebeveynlik ve Çocuk Gelişimi Akademisi: çocuğun yaşa göre gelişimi ve öğrenmesi — çocuk gelişiminin sorusundan.
- Burada sorulan: bir öğretmen ya da eğitmen bir grubu canlandırma ve rol oynamayla bir konuyu birlikte yaşayarak öğrenmeye nasıl götürür?
Akademi boyunca çalışacağın şirket: Dört yer
Ardıçlı Sahne, doksan kişilik bir salonu olan, on beş yıllık bağımsız bir tiyatro topluluğudur; beş kişilik çekirdek kadrosuyla yılda iki yetişkin oyunu ve bir çocuk oyunu çıkarır, okullara turneye gider, ödenek başvurusu yazar. Sarnıç Sokağı, haftalık yayınlanan bir aile dizisidir; ikinci sezonunu çeker, set günü on iki saati bulur, metin çoğu zaman çekimden bir gece önce gelir. Tınaz Ses, iki kabinli bir dublaj ve seslendirme stüdyosudur; film, dizi, çizgi film dublajı, sesli kitap ve reklam seslendirmesi yapar. Ilgın on sekiz yaşında, bir yıl sonra konservatuvarların oyunculuk bölümü yetenek sınavlarına girmeye hazırlanıyor; okur Oyuncu Yolu'nu çoğu zaman onunla birlikte yürür.
Nermin Hanım
Elli sekiz yaşında, Ardıçlı Sahne'nin kurucusu; yönetir, bazen de oynar. Provaya herkesten önce gelir, oyuncuya not verirken önce «ne istedin» diye sorar, sonra ne gördüğünü söyler.
Pınar
Yirmi altı yaşında, konservatuvardan iki yıl önce mezun, Ardıçlı Sahne'de ilk sezonunu oynuyor. Gündüzleri reklam seçmelerine gider, self-tape çekmeyi odasında, bir lamba ve bir telefonla öğrendi.
Doruk
Yirmi yedi yaşında, işitme engelli bir oyuncu; işaret diliyle ve konuşarak oynar. Ardıçlı Sahne'yle bir ortak yapımda çalışıyor; prova odasının erişilebilir olması için ne gerektiğini topluluğa o anlattı.
Gülşen Hanım
Elli yaşında, Sarnıç Sokağı'nın oyuncu seçme (casting) yönetmeni. Günde yüzlerce self-tape izler; ilk on saniyede karar vermediğini, ama ilk on saniyede kayıt kalitesinin bir şey söylediğini anlatır.
Cem
Otuz dört yaşında, Ardıçlı Sahne'nin oyuncusu ve hareket eğitmeni. Topluluğun ısınmasını o yürütür; sahne dövüşü koreografisini her temsilden önce yavaş hızda bir kez daha geçirtir.
Ilgın
On sekiz yaşında, lise son sınıfta; konservatuvar yetenek sınavlarına hazırlanıyor. Okul tiyatrosunda oynadı, monoloğunu odasında aynaya karşı çalışıyor, ilk kaydını izleyince ne gördüğünü bilmediğini fark etti.
Program
Bölüm I · Temel · 18 ders programda
Temeller
Yaratıcı drama nedir, grup nasıl kurulur ve rol içinde öğretmen nasıl çalışır?
Bölüm II · Uygulama · 18 ders programda
Teknikler, ders konusu ve yaş
Temel drama teknikleri nasıl kullanılır ve drama ders konusuna ve yaş grubuna nasıl uyarlanır?
Bölüm III · İleri · 10 ders programda
Değerlendirme ve alan
Drama nasıl değerlendirilir ve Türkiye'de yaratıcı drama alanı nasıl bir yapıdır?
Bölüm IV · Atölye · 4 ders programda
Atölye
Bir derslik yaratıcı drama planı
Bu bilgi ne kadar sağlam?
Derslerdeki her kanıt kartı aşağıdaki etiketlerden birini taşır. Yaratıcı dramanın öğrenmeye etkisi eğitim araştırmasından, teknikler drama eğitimi yazınından ve meslek pratiğinden, alanın Türkiye'deki geçmişi tarih kaynaklarından, eğitim mevzuatı resmî metinden gelir.
- Birincil metin
- Bir yöntem kurucusunun kendi kitabı ya da bir oyunun kendi metni: yöntemin ne önerdiğini, oyunda ne yazdığını gösterir. Bir yöntemin işe yaradığını kanıtlamaz; yalnız ne dediğini. Baskı ve çeviri, yıl ve sayfa verilir; sahne metninden alıntı kısa tutulur.
- Araştırma bulgusu
- Hakemli dergide yayımlanmış araştırma: oyuncunun ezberi, ses bilimi ve ses sağlığı, sahne kaygısı, oyunculuk eğitiminin etkisi, seyirci algısı. Çalışmanın türü, örneklemi ve neyi göstermediği söylenir; tek çalışma genel yasa gibi sunulmaz.
- Tarih kaynağı
- Bir dönemin oyunculuğunu, bir kurumu ya da bir geleneği belgeleyen tarih araştırması, arşiv belgesi ya da dönemin yayını. Yazar, yıl ve hangi belgeye dayandığı verilir; yaygın anlatı belgesiz tarih gibi yazılmaz.
- Kanun veya yönetmelik
- Oyuncunun işini düzenleyen kanun ya da yönetmeliğin kendi metni: 5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu'nun icracı sanatçı hakları, çalışma ve sigorta mevzuatı, çocuk çalıştırma kuralları. Bağlar; madde numarası ve güncel metniyle, kaynak kütüphanesinde okunduktan sonra verilir.
- Meslek standardı
- Bir meslek örgütünün, sendikanın ya da kurumun yayımladığı bağlayıcı kural ya da kılavuz: yakınlık koordinasyonu protokolü, sahne dövüşü güvenlik kuralı, seçme ve self-tape teknik koşulu. Yayımlayan ve yıl verilir; hangi ülkede ve kime bağlayıcı olduğu söylenir.
- Meslek pratiği
- Oyunculuk eğitmenlerinin ve okulların kitabı, alıştırma derlemesi, prova ve set alışkanlığı. İşin nasıl yapıldığını anlatır; işe yaradığını kanıtlamaz. Yazarı ve hangi deneyimden konuştuğu söylenir.
- Oyuncu beyanı
- Gerçek bir oyuncunun, yönetmenin ya da eğitmenin kendi çalışması üzerine yayımlanmış söyleşisi, anısı ya da konuşması — yalnız yayımlanmış kaynaktan, yılıyla. Bir kişinin deneyimini gösterir; genel kural göstermez.