Sürükleyici ve birebir performansta seyircinin rızası her an geri alınabilir; dokunma ve yakın temas önceden açıkça bildirilir, bir çıkış yolu ve bir güvenlik işareti tanımlanır. Sokakta ve kamusal alanda oynamak için gereken izinler yerel yönetime göre değişir; izin yerel yönetime sorulur. Topluluk ve yapım adları yalnız kaynakla anılır. Derslerdeki Ardıçlı Sahne, Sarnıç Sokağı, Tınaz Ses ve kişileri kurgudur. Gerçek oyuncu, oyun ve film yalnız yayımlanmış kaynaklarından anılır; sahne metni ve film karesi kullanılmaz, okur sahneyi kendi baskısından açar. Beden ve ses egzersizleri ağrı, baş dönmesi ya da ses kısıklığında durdurulur; süren bir yakınma için hekime, duygusal zorlanma için bir ruh sağlığı uzmanına başvurulur.
Rolüne göre patika
Temel patika herkes içindir ve tek başına alınabilir. Sürükleyici performans patikası seyircinin yanı başında oynayacak oyuncuya, sokak patikası kamusal alanda oynayacak olana, mekân patikası bir mekân için kendi performansını kuracak oyuncuya.
2 modül · 12 ders
Temel
Herkes için: mekâna özgü tiyatro ve seyircinin yanı başında performans. Tek başına alınabilir.
Mekâna özgü tiyatro → Sürükleyici performans: seyirci yakında
3 modül · 18 ders
Sürükleyici performans
Seyircinin yanı başında oynayacak oyuncu.
Mekâna özgü tiyatro → Sürükleyici performans: seyirci yakında → Birebir performans ve rıza
3 modül · 17 ders
Sokak
Kamusal alanda oynayacak oyuncu.
Mekâna özgü tiyatro → Sürükleyici performans: seyirci yakında → Sokak tiyatrosu
5 modül · 27 ders
Mekân
Bir mekân için kendi performansını kuracak oyuncu.
Mekâna özgü tiyatro → Sürükleyici performans: seyirci yakında → Birebir performans ve rıza → Sokak tiyatrosu → Bir mekân için performans planı
- Doğaçlama Akademisi: anda kalmak, teklif almak ve beklenmedik olana cevap vermek — doğaçlamanın sorusundan.
- Fiziksel Tiyatro: Grotowski, Lecoq, Barba Akademisi: oyuncu ile seyirci arasındaki mesafe ve yoksul tiyatro — fiziksel tiyatronun sorusundan.
- Yapım Tasarımı Akademisi: mekânı okumak ve bir dünya tasarlamak — tasarımcının sorusundan.
- Burada sorulan: oyuncu sahnesiz bir mekânda, seyircinin yanı başında ve onun beklenmedik tepkileri içinde karakterini ve iki tarafın sınırını nasıl korur?
Akademi boyunca çalışacağın şirket: Dört yer
Ardıçlı Sahne, doksan kişilik bir salonu olan, on beş yıllık bağımsız bir tiyatro topluluğudur; beş kişilik çekirdek kadrosuyla yılda iki yetişkin oyunu ve bir çocuk oyunu çıkarır, okullara turneye gider, ödenek başvurusu yazar. Sarnıç Sokağı, haftalık yayınlanan bir aile dizisidir; ikinci sezonunu çeker, set günü on iki saati bulur, metin çoğu zaman çekimden bir gece önce gelir. Tınaz Ses, iki kabinli bir dublaj ve seslendirme stüdyosudur; film, dizi, çizgi film dublajı, sesli kitap ve reklam seslendirmesi yapar. Ilgın on sekiz yaşında, bir yıl sonra konservatuvarların oyunculuk bölümü yetenek sınavlarına girmeye hazırlanıyor; okur Oyuncu Yolu'nu çoğu zaman onunla birlikte yürür.
Barış
Kırk bir yaşında, Ardıçlı Sahne'nin çocuk oyunlarını hazırlayan oyuncusu; kukla yapar, okullarda yaratıcı drama atölyesi verir. Ilgın'ın hazırlık derslerine de o bakıyor.
Ilgın
On sekiz yaşında, lise son sınıfta; konservatuvar yetenek sınavlarına hazırlanıyor. Okul tiyatrosunda oynadı, monoloğunu odasında aynaya karşı çalışıyor, ilk kaydını izleyince ne gördüğünü bilmediğini fark etti.
Serkan
Kırk beş yaşında, seslendirme sanatçısı; çizgi filmde yirmi ayrı karakter sesi var. Gününü üç uzun stüdyo oturumuna bölmez, çünkü bir kez bölüp sesini iki hafta dinlendirmek zorunda kaldı.
Doruk
Yirmi yedi yaşında, işitme engelli bir oyuncu; işaret diliyle ve konuşarak oynar. Ardıçlı Sahne'yle bir ortak yapımda çalışıyor; prova odasının erişilebilir olması için ne gerektiğini topluluğa o anlattı.
Derya
Otuz yedi yaşında, Sarnıç Sokağı'nın başrol oyuncusu; on yıldır tiyatroda, üç yıldır dizide. Gece gelen sahneyi sabah sete kadar ezberlemenin bir yöntemini kurdu; tiyatroya dönmeyi her sezon sonunda yeniden düşünür.
Nermin Hanım
Elli sekiz yaşında, Ardıçlı Sahne'nin kurucusu; yönetir, bazen de oynar. Provaya herkesten önce gelir, oyuncuya not verirken önce «ne istedin» diye sorar, sonra ne gördüğünü söyler.
Program
Bölüm I · Temel · 12 ders programda
Mekân ve yakın seyirci
Bir mekân oyunun ortağı nasıl olur ve seyirci yanı başındayken nasıl oynanır?
Bölüm II · Uygulama · 11 ders programda
Birebir ve sokak
Birebir performansta rıza nasıl kurulur ve sokakta seyirci nasıl toplanıp tutulur?
Bölüm III · Atölye · 4 ders programda
Atölye
Bir mekân için performans planı
Bu bilgi ne kadar sağlam?
Derslerdeki her kanıt kartı aşağıdaki etiketlerden birini taşır. Mekâna özgü ve sürükleyici tiyatronun geçmişi tarih kaynaklarından ve performans çalışmalarından, seyirci deneyimi araştırmadan, rıza ve güvenlik ilkeleri meslek standardından, teknikler meslek pratiğinden gelir.
- Birincil metin
- Bir yöntem kurucusunun kendi kitabı ya da bir oyunun kendi metni: yöntemin ne önerdiğini, oyunda ne yazdığını gösterir. Bir yöntemin işe yaradığını kanıtlamaz; yalnız ne dediğini. Baskı ve çeviri, yıl ve sayfa verilir; sahne metninden alıntı kısa tutulur.
- Araştırma bulgusu
- Hakemli dergide yayımlanmış araştırma: oyuncunun ezberi, ses bilimi ve ses sağlığı, sahne kaygısı, oyunculuk eğitiminin etkisi, seyirci algısı. Çalışmanın türü, örneklemi ve neyi göstermediği söylenir; tek çalışma genel yasa gibi sunulmaz.
- Tarih kaynağı
- Bir dönemin oyunculuğunu, bir kurumu ya da bir geleneği belgeleyen tarih araştırması, arşiv belgesi ya da dönemin yayını. Yazar, yıl ve hangi belgeye dayandığı verilir; yaygın anlatı belgesiz tarih gibi yazılmaz.
- Kanun veya yönetmelik
- Oyuncunun işini düzenleyen kanun ya da yönetmeliğin kendi metni: 5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu'nun icracı sanatçı hakları, çalışma ve sigorta mevzuatı, çocuk çalıştırma kuralları. Bağlar; madde numarası ve güncel metniyle, kaynak kütüphanesinde okunduktan sonra verilir.
- Meslek standardı
- Bir meslek örgütünün, sendikanın ya da kurumun yayımladığı bağlayıcı kural ya da kılavuz: yakınlık koordinasyonu protokolü, sahne dövüşü güvenlik kuralı, seçme ve self-tape teknik koşulu. Yayımlayan ve yıl verilir; hangi ülkede ve kime bağlayıcı olduğu söylenir.
- Meslek pratiği
- Oyunculuk eğitmenlerinin ve okulların kitabı, alıştırma derlemesi, prova ve set alışkanlığı. İşin nasıl yapıldığını anlatır; işe yaradığını kanıtlamaz. Yazarı ve hangi deneyimden konuştuğu söylenir.
- Oyuncu beyanı
- Gerçek bir oyuncunun, yönetmenin ya da eğitmenin kendi çalışması üzerine yayımlanmış söyleşisi, anısı ya da konuşması — yalnız yayımlanmış kaynaktan, yılıyla. Bir kişinin deneyimini gösterir; genel kural göstermez.