Yüzünde bir maske ya da kırmızı bir burun, elinde hiçbir şey: seyirci yine de duvarı, ipi ve kalbini görüyor mu?

Rolüne göre patika

Temel patika herkes içindir ve tek başına alınabilir. Mim ve maske patikası sözsüz oyunculuğa yönelen oyuncuya, palyaço patikası palyaço ve güldürü çalışmasına girecek olana, hastane palyaçoluğu patikası bu alana ilgi duyup önce sınırlarını öğrenmek isteyene.

• 2 modül · 14 ders

  Temel

  Herkes için: pandomim ve nesne illüzyonu, nötr maske ve karakter maskesi. Tek başına alınabilir.

  Pandomim ve nesne illüzyonu → Nötr maske ve karakter maskesi

• 4 modül · 26 ders

  Mim ve maske

  Sözsüz oyunculuğa yönelen oyuncu.

  Pandomim ve nesne illüzyonu → Nötr maske ve karakter maskesi → Commedia tipleri ve yarım maske → Beş dakikalık sözsüz sahne

• 4 modül · 26 ders

  Palyaço

  Palyaço ve güldürü çalışmasına girecek oyuncu.

  Pandomim ve nesne illüzyonu → Palyaço: kırılganlık ve seyirci → Commedia tipleri ve yarım maske → Beş dakikalık sözsüz sahne

• 3 modül · 21 ders

  Hastane palyaçoluğu

  Bu alana ilgi duyup önce sınırlarını öğrenmek isteyen kişi.

  Pandomim ve nesne illüzyonu → Palyaço: kırılganlık ve seyirci → Hastane palyaçoluğu: sınır ve eğitim

• Fiziksel Tiyatro: Grotowski, Lecoq, Barba Akademisi: bedenle anlatı, Lecoq pedagojisi ve topluluk çalışması — fiziksel tiyatronun sorusundan.
• Komedi Oyunculuğu Akademisi: zamanlama, ritim ve güldürünün mekaniği — komedi oyunculuğunun sorusundan.
• Geleneksel Türk Gösteri Sanatları Akademisi: meddah, orta oyunu ve köy seyirlik oyunlarında tip ve doğaçlama — geleneğin sorusundan.
• Burada sorulan: oyuncu sözsüz, çoğu zaman yüzü örtülü ve elinde hiçbir şey yokken seyirciye bir dünyayı ve bir kalbi nasıl gösterir?

Akademi boyunca çalışacağın şirket: Dört yer

Ardıçlı Sahne, doksan kişilik bir salonu olan, on beş yıllık bağımsız bir tiyatro topluluğudur; beş kişilik çekirdek kadrosuyla yılda iki yetişkin oyunu ve bir çocuk oyunu çıkarır, okullara turneye gider, ödenek başvurusu yazar. Sarnıç Sokağı, haftalık yayınlanan bir aile dizisidir; ikinci sezonunu çeker, set günü on iki saati bulur, metin çoğu zaman çekimden bir gece önce gelir. Tınaz Ses, iki kabinli bir dublaj ve seslendirme stüdyosudur; film, dizi, çizgi film dublajı, sesli kitap ve reklam seslendirmesi yapar. Ilgın on sekiz yaşında, bir yıl sonra konservatuvarların oyunculuk bölümü yetenek sınavlarına girmeye hazırlanıyor; okur Oyuncu Yolu'nu çoğu zaman onunla birlikte yürür.

• Doruk

  Yirmi yedi yaşında, işitme engelli bir oyuncu; işaret diliyle ve konuşarak oynar. Ardıçlı Sahne'yle bir ortak yapımda çalışıyor; prova odasının erişilebilir olması için ne gerektiğini topluluğa o anlattı.

• Pınar

  Yirmi altı yaşında, konservatuvardan iki yıl önce mezun, Ardıçlı Sahne'de ilk sezonunu oynuyor. Gündüzleri reklam seçmelerine gider, self-tape çekmeyi odasında, bir lamba ve bir telefonla öğrendi.

• Barış

  Kırk bir yaşında, Ardıçlı Sahne'nin çocuk oyunlarını hazırlayan oyuncusu; kukla yapar, okullarda yaratıcı drama atölyesi verir. Ilgın'ın hazırlık derslerine de o bakıyor.

• Nermin Hanım

  Elli sekiz yaşında, Ardıçlı Sahne'nin kurucusu; yönetir, bazen de oynar. Provaya herkesten önce gelir, oyuncuya not verirken önce «ne istedin» diye sorar, sonra ne gördüğünü söyler.

• Serkan

  Kırk beş yaşında, seslendirme sanatçısı; çizgi filmde yirmi ayrı karakter sesi var. Gününü üç uzun stüdyo oturumuna bölmez, çünkü bir kez bölüp sesini iki hafta dinlendirmek zorunda kaldı.

• Ilgın

  On sekiz yaşında, lise son sınıfta; konservatuvar yetenek sınavlarına hazırlanıyor. Okul tiyatrosunda oynadı, monoloğunu odasında aynaya karşı çalışıyor, ilk kaydını izleyince ne gördüğünü bilmediğini fark etti.

Program

Bu bilgi ne kadar sağlam?

Derslerdeki her kanıt kartı aşağıdaki etiketlerden birini taşır. Mim, maske ve commedia geleneği tarih kaynaklarından, teknikler meslek pratiğinden ve öğretmenlerin yazılarından, hastane palyaçoluğunun etkileri sağlık araştırmalarından gelir; araştırma bulgusu yalnız yayımlanmış çalışmadan yazılır.

Birincil metin

Bir yöntem kurucusunun kendi kitabı ya da bir oyunun kendi metni: yöntemin ne önerdiğini, oyunda ne yazdığını gösterir. Bir yöntemin işe yaradığını kanıtlamaz; yalnız ne dediğini. Baskı ve çeviri, yıl ve sayfa verilir; sahne metninden alıntı kısa tutulur.

Araştırma bulgusu

Hakemli dergide yayımlanmış araştırma: oyuncunun ezberi, ses bilimi ve ses sağlığı, sahne kaygısı, oyunculuk eğitiminin etkisi, seyirci algısı. Çalışmanın türü, örneklemi ve neyi göstermediği söylenir; tek çalışma genel yasa gibi sunulmaz.

Tarih kaynağı

Bir dönemin oyunculuğunu, bir kurumu ya da bir geleneği belgeleyen tarih araştırması, arşiv belgesi ya da dönemin yayını. Yazar, yıl ve hangi belgeye dayandığı verilir; yaygın anlatı belgesiz tarih gibi yazılmaz.

Kanun veya yönetmelik

Oyuncunun işini düzenleyen kanun ya da yönetmeliğin kendi metni: 5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu'nun icracı sanatçı hakları, çalışma ve sigorta mevzuatı, çocuk çalıştırma kuralları. Bağlar; madde numarası ve güncel metniyle, kaynak kütüphanesinde okunduktan sonra verilir.

Meslek standardı

Bir meslek örgütünün, sendikanın ya da kurumun yayımladığı bağlayıcı kural ya da kılavuz: yakınlık koordinasyonu protokolü, sahne dövüşü güvenlik kuralı, seçme ve self-tape teknik koşulu. Yayımlayan ve yıl verilir; hangi ülkede ve kime bağlayıcı olduğu söylenir.

Meslek pratiği

Oyunculuk eğitmenlerinin ve okulların kitabı, alıştırma derlemesi, prova ve set alışkanlığı. İşin nasıl yapıldığını anlatır; işe yaradığını kanıtlamaz. Yazarı ve hangi deneyimden konuştuğu söylenir.

Oyuncu beyanı

Gerçek bir oyuncunun, yönetmenin ya da eğitmenin kendi çalışması üzerine yayımlanmış söyleşisi, anısı ya da konuşması — yalnız yayımlanmış kaynaktan, yılıyla. Bir kişinin deneyimini gösterir; genel kural göstermez.