Ölçek, objektif ve ışık bilgisi Kamera akademisinde ve ışık laboratuvarında ölçülür; derslerde sayısal değer uydurulmaz. Sette güvenlik ve çalışma koşulları için Sahne Dövüşü ve Oyuncunun Hukuku akademilerine bakılır. Derslerdeki Ardıçlı Sahne, Sarnıç Sokağı, Tınaz Ses ve kişileri kurgudur. Gerçek oyuncu, oyun ve film yalnız yayımlanmış kaynaklarından anılır; sahne metni ve film karesi kullanılmaz, okur sahneyi kendi baskısından açar. Beden ve ses egzersizleri ağrı, baş dönmesi ya da ses kısıklığında durdurulur; süren bir yakınma için hekime, duygusal zorlanma için bir ruh sağlığı uzmanına başvurulur.
Rolüne göre patika
Temel patika herkes içindir ve tek başına alınabilir. Sahneden gelen patikası tiyatro deneyimini kameraya taşıyacak oyuncuya, ilk set patikası ilk kez bir film ya da dizi setine çıkacak olana, yönetmen ve yazar patikası oyuncunun setteki işini anlamak isteyene.
3 modül · 18 ders
Temel
Herkes için: kameranın gözü, yakın plan, işaret, ışık ve göz çizgisi. Tek başına alınabilir.
Kamera neyi görür → Yakın plan ve iç yaşam → İşaret, ışık ve göz çizgisi
7 modül · 41 ders
Sahneden gelen
Tiyatro deneyimini kameraya taşıyacak oyuncu.
Kamera neyi görür → Yakın plan ve iç yaşam → İşaret, ışık ve göz çizgisi → Süreklilik → Karşı çekim ve dinleyen yüz → Kendi kaydını izlemek → Üç ölçekte aynı sahne
8 modül · 47 ders
İlk set
İlk kez bir film ya da dizi setine çıkacak oyuncu.
Kamera neyi görür → İşaret, ışık ve göz çizgisi → Süreklilik → Sırasız çekimde sahneyi taşımak → Karşı çekim ve dinleyen yüz → Kurgu için oynamak → Set dili ve set ilişkileri → Üç ölçekte aynı sahne
5 modül · 30 ders
Yönetmen ve yazar
Oyuncunun setteki işini anlamak isteyen yönetmen ve yazar.
Kamera neyi görür → Yakın plan ve iç yaşam → Sırasız çekimde sahneyi taşımak → Kurgu için oynamak → Set dili ve set ilişkileri
- Kamera Akademisi: çekim ölçeği, objektif ve kamera hareketi — görüntü yönetmeninin sorusundan.
- Kurgu Akademisi: performansı take'ler arasında birleştirmek — kurgucunun sorusundan.
- Yönetmenlik Akademisi: oyuncuya sette yön vermek ve sahneyi çekmek — yönetmenin sorusundan.
- Burada sorulan: oyuncu kameranın yakınlığında, setin koşullarında ve kurgunun parçalarında nasıl oynar?
Akademi boyunca çalışacağın şirket: Dört yer
Ardıçlı Sahne, doksan kişilik bir salonu olan, on beş yıllık bağımsız bir tiyatro topluluğudur; beş kişilik çekirdek kadrosuyla yılda iki yetişkin oyunu ve bir çocuk oyunu çıkarır, okullara turneye gider, ödenek başvurusu yazar. Sarnıç Sokağı, haftalık yayınlanan bir aile dizisidir; ikinci sezonunu çeker, set günü on iki saati bulur, metin çoğu zaman çekimden bir gece önce gelir. Tınaz Ses, iki kabinli bir dublaj ve seslendirme stüdyosudur; film, dizi, çizgi film dublajı, sesli kitap ve reklam seslendirmesi yapar. Ilgın on sekiz yaşında, bir yıl sonra konservatuvarların oyunculuk bölümü yetenek sınavlarına girmeye hazırlanıyor; okur Oyuncu Yolu'nu çoğu zaman onunla birlikte yürür.
Derya
Otuz yedi yaşında, Sarnıç Sokağı'nın başrol oyuncusu; on yıldır tiyatroda, üç yıldır dizide. Gece gelen sahneyi sabah sete kadar ezberlemenin bir yöntemini kurdu; tiyatroya dönmeyi her sezon sonunda yeniden düşünür.
Kemal Bey
Altmış üç yaşında, Sarnıç Sokağı'nda mahallenin bakkalını oynuyor; kırk yıldır sahnede ve sette, çoğu zaman yan rolde. Gençlere set dilini, işaretini bulmayı ve dinleyen yüzü o öğretir.
Onur
Yirmi dört yaşında, Sarnıç Sokağı'nda ilk büyük rolünü oynuyor; figüranlıktan geldi. Sosyal medyada adı birden duyulunca sette odaklanmakta zorlandı.
Pınar
Yirmi altı yaşında, konservatuvardan iki yıl önce mezun, Ardıçlı Sahne'de ilk sezonunu oynuyor. Gündüzleri reklam seçmelerine gider, self-tape çekmeyi odasında, bir lamba ve bir telefonla öğrendi.
Gülşen Hanım
Elli yaşında, Sarnıç Sokağı'nın oyuncu seçme (casting) yönetmeni. Günde yüzlerce self-tape izler; ilk on saniyede karar vermediğini, ama ilk on saniyede kayıt kalitesinin bir şey söylediğini anlatır.
Ilgın
On sekiz yaşında, lise son sınıfta; konservatuvar yetenek sınavlarına hazırlanıyor. Okul tiyatrosunda oynadı, monoloğunu odasında aynaya karşı çalışıyor, ilk kaydını izleyince ne gördüğünü bilmediğini fark etti.
Program
Bölüm I · Temel · 18 ders programda
Kameranın gözü
Kamera neyi görür, yakın planda ne değişir ve işaret, ışık ve göz çizgisi nasıl taşınır?
Bölüm II · Uygulama · 24 ders programda
Setin koşulları
Süreklilik, sırasız çekim, karşı çekim ve kurgu oyuncudan ne ister?
Bölüm III · İleri · 12 ders programda
Set ve kayıt
Oyuncu set dilini ve ilişkilerini nasıl yönetir ve kendi kaydını nasıl izler?
Bölüm IV · Atölye · 5 ders programda
Atölye
Üç ölçekte çekilmiş aynı sahne
Bu bilgi ne kadar sağlam?
Derslerdeki her kanıt kartı aşağıdaki etiketlerden birini taşır. Kamera önü teknikleri kamera oyunculuğu öğretmenlerinin ve yönetmenlerin kitaplarından, yüz ifadesinin algısı ve kurgunun etkisi araştırmadan gelir; oyuncuların set deneyimleri oyuncu beyanı olarak işaretlenir.
- Birincil metin
- Bir yöntem kurucusunun kendi kitabı ya da bir oyunun kendi metni: yöntemin ne önerdiğini, oyunda ne yazdığını gösterir. Bir yöntemin işe yaradığını kanıtlamaz; yalnız ne dediğini. Baskı ve çeviri, yıl ve sayfa verilir; sahne metninden alıntı kısa tutulur.
- Araştırma bulgusu
- Hakemli dergide yayımlanmış araştırma: oyuncunun ezberi, ses bilimi ve ses sağlığı, sahne kaygısı, oyunculuk eğitiminin etkisi, seyirci algısı. Çalışmanın türü, örneklemi ve neyi göstermediği söylenir; tek çalışma genel yasa gibi sunulmaz.
- Tarih kaynağı
- Bir dönemin oyunculuğunu, bir kurumu ya da bir geleneği belgeleyen tarih araştırması, arşiv belgesi ya da dönemin yayını. Yazar, yıl ve hangi belgeye dayandığı verilir; yaygın anlatı belgesiz tarih gibi yazılmaz.
- Kanun veya yönetmelik
- Oyuncunun işini düzenleyen kanun ya da yönetmeliğin kendi metni: 5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu'nun icracı sanatçı hakları, çalışma ve sigorta mevzuatı, çocuk çalıştırma kuralları. Bağlar; madde numarası ve güncel metniyle, kaynak kütüphanesinde okunduktan sonra verilir.
- Meslek standardı
- Bir meslek örgütünün, sendikanın ya da kurumun yayımladığı bağlayıcı kural ya da kılavuz: yakınlık koordinasyonu protokolü, sahne dövüşü güvenlik kuralı, seçme ve self-tape teknik koşulu. Yayımlayan ve yıl verilir; hangi ülkede ve kime bağlayıcı olduğu söylenir.
- Meslek pratiği
- Oyunculuk eğitmenlerinin ve okulların kitabı, alıştırma derlemesi, prova ve set alışkanlığı. İşin nasıl yapıldığını anlatır; işe yaradığını kanıtlamaz. Yazarı ve hangi deneyimden konuştuğu söylenir.
- Oyuncu beyanı
- Gerçek bir oyuncunun, yönetmenin ya da eğitmenin kendi çalışması üzerine yayımlanmış söyleşisi, anısı ya da konuşması — yalnız yayımlanmış kaynaktan, yılıyla. Bir kişinin deneyimini gösterir; genel kural göstermez.